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Milton Byron Babbitt (Filadelfia (Pensilvania), 10 de mayo de 1916 – 29 de enero de 2011), fue un compositor estadounidense, conocido por ser un pionero en la música serial y electrónica.

Milton Babbitt
Información personal
Nacimiento 10 de mayo de 1916
Filadelfia (Estados Unidos)
Fallecimiento 29 de enero de 2011 (94 años)
Princeton (Estados Unidos)
Sepultura Princeton
Residencia Jackson
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educado en
  • Universidad de Pensilvania
  • Universidad de Princeton
  • Universidad de Nueva York (B.A. en Música)
Alumno de Marion Bauer
Información profesional
Ocupación Matemático, compositor, musicólogo, profesor de música, teórico de la música y profesor universitario
Empleador
  • Universidad de Princeton
  • Escuela Juilliard
Movimiento Música académica del siglo XX
Género Música clásica
Discográfica Nonesuch Records
Miembro de
  • Sociedad Internacional para la Música Contemporánea
  • Phi Beta Kappa
  • Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias (desde 1974)
  • Academia Estadounidense de las Artes y las Letras (desde 1986)
Distinciones
  • Beca MacArthur
  • Miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias
  • The James Madison
  • Arts and Letters Award in Music (1959)
  • Beca Guggenheim (1960)

Biografía


Babbitt nació en Filadelfia (Pensilvania) y se crio en Jackson (Misisipi). Estudió violín y más tarde, siendo todavía niño, clarinete y saxofón. Muy pronto demostró su capacidad en la música de jazz y en música popular.

Su padre era matemático y Babbitt entró en 1931 en la Universidad de Pensilvania con la intención de estudiar matemáticas. Sin embargo, pronto abandonó esa universidad y se fue a la Universidad de Nueva York, donde estudió música con Philip James y Marion Bauer. Allí se interesó en la música de los compositores de la Segunda Escuela de Viena, y pasó a escribir una serie de artículos sobre música dodecafónica, incluido la primera descripción de combinatoria y una técnica serial time-point (tiempo-punto). Después de graduarse en 1935 en la New York University College of Arts and Science con honores Phi Beta Kappa, estudió con Roger Sessions, primero en privado, y luego en la Universidad de Princeton.

En 1947, Babbitt escribió su obra Three Compositions for Piano (tres composiciones para piano), que es el primero ejemplo de serialización total en la música, una obra dos años anterior a Mode de valeurs et d'intensités (de Olivier Messiaen), y cinco años anterior a Polyphonie X (de Pierre Boulez).

La obra del año siguiente, Composition for Four Instruments («Composición para cuatro instrumentos»), fue la primera obra en que Babbitt hizo uso del serialismo total para un conjunto instrumental.

En 1958, Babbitt logrado adquirir notoriedad por un artículo publicado en la revista de música pop High Fidelity. El título del artículo, «The Composer as Specialist» («El compositor como especialista»), se cambió, sin su conocimiento o consentimiento, por «Who Cares if You Listen?» («¿A quién le importa si usted escucha?»). Más de 30 años más tarde, Babbitt comentaba que, debido a este «ofensivamente vulgar título», era «todavía mucho más conocido como el autor de ¿A quién le importa si usted escucha? que como un compositor de música que puedes o no escuchar».[1]

Babbitt se interesó a continuación por la música electrónica. Fue contratado por la RCA como compositor consultor para trabajar con su RCA Mark II Synthesizer, y en 1961 produjo su primera obra, Composition for Synthesizer («Composición para sintetizador»). Muchos otros compositores consideraban los instrumentos electrónicos como una manera de producir nuevos timbres, pero Babbitt estaba mucho más interesado en la precisión rítmica que podía conseguir utilizando el sintetizador Mark II, una clase de precisión que en 1961, parecía imposible que nunca consiguieran intérpretes humanos.

Babbitt continuó escribiendo tanto música electrónica como para instrumentos convencionales, a menudo combinando ambas. Philomel (1964), por ejemplo, fue escrita para soprano y un acompañamiento de sintetizador grabado en cinta magnética —que incluye la voz registrada y manipulada de Bethany Beardslee, para quien fue compuesta la pieza. Esta pieza fue escrita en colaboración con el poeta John Hollander y fue financiada por la Fundación Ford. Aunque podría parecer que el uso del sintetizador Mark II llevó a Babbitt al hábito de escribir música de una enorme complejidad rítmica y que sus siguientes obras para instrumentos convencionales interpretados por instrumentistas son por ello tan complejas que apenas pueden interpretarse, en realidad su interés en este tipo de complejidades precedió la época de la Mark II, y ha continuado hasta el día de hoy, mucho después de la desaparición de la Mark II.

En 1973, Babbitt se convirtió en miembro de la Juilliard School. En 1982, la junta del Premio Pulitzer otorgó una «mención especial a Milton Babbitt por su vida de trabajo como un distinguido y pionero compositor estadounidense».[2]

Babbitt recibió a lo largo de su vida muchos premios y distinciones: desde 1985 fue presidente de la BMI Student Composer Awards, el concurso internacional para jóvenes compositores clásicos; en 1986, le fue otorgada una beca de la Fundación MacArthur; en 1988 recibió el premio de composición musical del «Mississippi Institute of Arts and Letters». Desde 1965 Milton Babbitt también fue miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras.

En 2005 falleció la esposa de Babbitt, Sylvia, al igual que su hermano Albert E. Babbitt, Jr. (matemático).

Babbitt tuvo una hija, Betty Anne Duggan, y dos nietos, Julie y Adam. El 29 de enero de 2011, tras una larga enfermedad, Babbitt muere a los 94 años de edad.

Algunos de los alumnos más destacados de Babbitt han sido Lera Auerbach, Benjamin Boretz, Eric Ewazen, Michael Kassler, Paul Lansky, David Lewin, Donald Martino, John Rahn, J. K. Randall, Su Lian Tan, Stephen Sondheim, Peter Westergaard y Godfrey Winham.


Premios y honores



Artículos de Milton Babbitt



Catálogo de obras


Catálogo de obras de Milton Babbitt (actualizado 2006)
Año Obra Tipo de obra Duración
1935Generatrix, para orquesta (inacabada).Música orquestal
1939-41Trío de cuerda.Música de cámara (trío)
1940Composition for String Orchestra (inacabada).Música orquestal
1941Sinfonía (inacabada).Música orquestal
1941Music for the Mass I, para coro mixto.Música coral
1942Music for the Mass II, para coro mixto.Música coral
1946Fabulous Voyage, teatro musical.Música escénica, teatro
1946Three Theatrical Songs, para voz y piano, tomadas de Fabulous Voyage.Música vocal (piano)
1947Tres composiciones, para piano.Música solista (piano)
1948Composición para cuatro instrumentos.Música instrumental
1948Cuarteto de cuerda nº 1 (esbozos).Música de cámara (cuarteto)
194854 Composición para doce instrumentos.Música instrumental
1949Banda sonora de Into the Good Ground (no utilizada).Música de película
1950Composición para viola y piano.Música instrumental (dúo)
1951The Widow’s Lament in Springtime, para soprano y piano.Música vocal (piano)
1951Du, para soprano y piano.Música vocal (piano)
1953Cuarteto de viento madera.Música instrumental
1954Cuarteto de cuerda nº 2.Música de cámara (cuarteto)
1954Vision and Prayer, para soprano y piano.Música vocal (piano)
1955Dos sonetos, para barítono, clarinete, viola y chelo.Música vocal (instrumentos)
1956Dúo, para piano.Música solista (piano)
1956Variaciones semisimples, para piano.Música solista (piano)
1957All Set, para saxo contralto, saxo tenor, trp, trb, cb, pno, vib, percusiónMúsica instrumental
1957Partitions, para piano.Música solista (piano)
1960Sonidos y palabras, para soprano y piano.Música vocal (piano)
1960Composition for Tenor and Six Instruments.Música vocal (instrumentos)
1961Composition for Synthesizer.Música electrónica
1961Vision and Prayer, para soprano y cinta sintetizada.Música vocal (instrumentos)
1964Philomel, para soprano, soprano grabada y cinta sintetizada.Música vocal (instrumentos)
1964Conjuntos, para sintetizador.Música electrónica
1965Relata I, para orquesta.Música orquestal
1966Post-Partitions, para piano.Música solista (piano)
1966Sextetos, para violín y piano.Música instrumental
1967Correspondences, para orquesta de cámara y cinta sintetizada.Música orquestal (cámara)
1968Relata II, para orquesta.Música orquestal
1968-69Four Canons, para SA.Música coral
1969Phonemena, para soprano y piano.Música vocal (piano)
1970Cuarteto de cuerda nº 3.Música de cámara (cuarteto)
1970Cuarteto de cuerda nº 4.Música de cámara (cuarteto)
1971Variaciones ocasionales, para cinta sintetizada.Música electrónica
1972Tableaux, para piano.Música solista (piano)
1974Arie Da Capo, para cinco instrumentistas.Música instrumental
1975Reflections, para piano y cinta sintetizada.Música electrónica
1975Phonemena, para soprano y cinta sintetizada.Música vocal (electrónica)
1976Concerti for violín, small orchestra y cinta sintetizada.Música orquestal
1977A Solo Requiem, para soprano y dos pianos.Música vocal (instrumentos)
1977Vals del minuto (or 3/4 - 1/8), para piano.Música solista (piano)
1977Playing for Time, para piano.Música solista (piano)
1978My Ends Are My Beginnings, para clarinetista solo.Música solista (clarinete)
1978My Complements to Roger, para piano.Música solista (piano)
1978More Phonemena, para coro a doce voces.Música coral
1979An Elizabethan Sextette, para coro de mujeres a seis voces.Música coral
1979Imágenes, para saxofonista y cinta sintetizada.Música electrónica
1979Paráfrasis, para diez instrumentistas.Música instrumental
1980Dual, para chelo y piano.Música instrumental (dúo)
1981Ars Combinatoria, para pequeña orquesta.Música orquestal
1981Don, para four-hand piano.Música solista (piano)
1982The Head of the Bed, para soprano y cuatro instrumentos.Música vocal (instrumentos)
1982String Quartet No 5.Música de cámara (cuarteto)
1982Melismata, para violínMúsica solista (violín)
1982About Time, para piano.Música solista (piano)
1983Canonical Form, para piano.Música solista (piano)
1983Groupwise, para flautista y cuatro instrumentos.Música instrumental
1984Four Play, para cuatro players.Música instrumental
1984It Takes Twelve to Tango, para piano.Música solista (piano)
1984Sheer Pluck, composición para guitarra.Música solista (guitarra)
1985Concierto para piano y orquesta.Música orquestal (concertante)
1985Lagniappe, para piano.Música solista (piano)
1986Transfigured Notes, para orquesta de cuerdas.Música orquestal (cámara)
1986The Joy of More Sextets, para piano y violínMúsica instrumental (dúo)
1987Three Cultivated Choruses, para coro a cuatro voces.Música coral
1987Fanfarria, para doble sexteto de metales.Música instrumental
1987Overtime, para piano.Música solista (piano)
1987Souper, para narrador y ensemble.Música vocal (instrumentos)
1987Homily, para snare drum.Música solista
1987Whirled Series, para saxofón y piano.Música instrumental (dúo)
1988In His Own Words, para narrador y piano.Música vocal (piano)
1988The Virginal Book, para contralto y piano (John Hollander).Música vocal (piano)
1988Beaten Paths, para solo marimba.Música solista (marimba)
1988Glosses, para coro de niños.Música coral
1988The Crowded Air, para once instrumentos.Música instrumental
1989Consortini, para cinco instrumentistas.Música instrumental
1989Play It Again, Sam, para viola solista.Música solista (viola)
1989Emblems (Ars Emblemática), para piano.Música solista (piano)
1989Soli e Duettini, para dos guitarras.Música solista (guitarras)
1989Soli e Duettini, para flauta y guitarra.Música instrumental (dúo)
1990Soli e Duettini, para violín y viola.Música instrumental (dúo)
1990Envoi, para cuatro manos, para piano.Música solista (piano)
1991Preludes, Interludes, and Postlude, para piano.Música solista (piano)
1991Four Cavalier Settings, para tenor y guitarra.Música vocal (instrumentos)
1991Mehr “Du”, para soprano, viola y piano.Música vocal (instrumentos)
1991None But The Lonely Flute, para flauta solista.Música solista (flauta)
1992Septet, But Equal.Música instrumental
1992Counterparts, para quinteto de metales.Música instrumental
1993Around the Horn, para trompa.Música solista (trompa)
1993Quatrains, para soprano y dos clarinetes.Música vocal (instrumentos)
1993Fanfare For All, para brass quintetMúsica instrumental
1993String Quartet No 6.Música de cámara (cuarteto)
1994Triad, para viola, clarinet, y piano.Música instrumental (trío)
1994No Longer Very Clear, para soprano y cuatro instrumentos.Música vocal (instrumentos)
1994Tutte Le Corde, para piano.Música solista (piano)
1994Arrivals and Departures, para dos violines.Música solista (violines)
1994Accompanied Recitative, para saxo soprano y piano.Música vocal (instrumentos)
1995Manifold Music, para órgano.Música solista (órgano)
1995Bicenguinguagenary Fanfare, para brass quintetMúsica instrumental
1995Quartet, para piano y trío de cuerdas.Música instrumental
1996Quintet, para clarinete y cuarteto de cuerdas.Música de cámara (quinteto)
1996When Shall We Three Meet Again?, para flauta, clarinete y vibráfono.Música instrumental
1998Piano Concerto No 2.Música orquestal (concierto)
1998The Old Order Changeth, para piano.Música solista (piano)
1999Composition For One Instrument (Celesta).Música solista (celesta)
1999Allegro Penseroso, para piano.Música solista (piano)
1999Concerto Piccolino, para vibráfono.Música solista (vibráfono)
2000Little Goes a Long Way, para violín y piano.Música instrumental (dúo)
2000Pantuns, para soprano y piano.Música vocal (piano)
2002From the Psalter, para soprano y orquesta de cuerdas.Música orquestal (cámara)
2002Now evening after evening, para soprano y piano.Música vocal (piano)
2003Swan Song No 1, para flauta, oboe, violín, chelo y dos guitarras.Música instrumental
2003A Waltzer in the House, para soprano y vibráfono.Música vocal (instrumentos)
2004Concerti for Orchestra, para James Levine y la Boston Symphony Orchestra.Música orquestal
2004Autobiography of the Eye, para soprano y chelo.Música vocal (instrumentos)
2005-6More Melismata, para chelo solo.Música solista (violonchelo)
2006An Encore, para violín y piano.Música instrumental (dúo)

Discografía selecta



Notas


  1. «Offensively vulgar title [...] still ... far more likely to be known as the author of Who Cares if You Listen? than as the composer of music to which you may or may not care to listen». Babbitt, 1991. Disponible en: .
  2. «...special citation to Milton Babbitt for his life's work as a distinguished and seminal American composer».

Referencias



Enlaces externos



Audición



На других языках


[de] Milton Babbitt

Milton Byron Babbitt (* 10. Mai 1916 in Philadelphia, Pennsylvania; † 29. Januar 2011 in Princeton (New Jersey)[1][2]) war ein US-amerikanischer Mathematiker, Musiktheoretiker und Komponist. Er war einer der Pioniere der Seriellen und Elektronischen Musik und galt als einer der einflussreichsten Komponisten und Kompositionslehrer der USA.

[en] Milton Babbitt

Milton Byron Babbitt (May 10, 1916 – January 29, 2011) was an American composer, music theorist, mathematician, and teacher. He is particularly noted for his serial and electronic music.
- [es] Milton Babbitt

[ru] Бэббитт, Милтон

Милтон Байрон Бэббитт (англ. Milton Byron Babbitt; 10 мая 1916, Филадельфия — 29 января 2011, Принстон[1]) — американский композитор и теоретик музыки.



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