music.wikisort.org - Композитор

Фаусто Ромителли (итал. Fausto Romitelli; 1 февраля 1963, Гориция — 27 июня 2004, Милан) — итальянский композитор.

Фаусто Ромителли
Фаусто Ромителли (апрель 2000 года)
Основная информация
Дата рождения	1 февраля 1963(1963-02-01)
Место рождения	Гориция, Фриули — Венеция-Джулия, Италия[1]
Дата смерти	27 июня 2004(2004-06-27) (41 год)
Место смерти	Милан[1]
Страна	Италия
Профессии	композитор
Жанры	академическая музыка
Медиафайлы на Викискладе

Биография

Фаусто Ромителли родился в Гориции, его отец был педиатром, мать — государственным служащим. В 1981 году, окончив среднюю школу, Ромителли стал студентом факультета гуманитарных наук университета Триеста. В 1982 году он продолжил учёбу в Миланской консерватории, где изучал композицию под руководством Умберто Ротонди^[it]. После окончания консерватории в 1988 году композитор учился на курсах в Франко Донатони в Милане, в академии Киджи в Сиене и в академии Перози^[it] в Биелле[2].

В 1991 году композитор переехал в Париж, где изучал музыкальную информатику в Институте исследования и координации акустики и музыки (IRCAM). В 1993—1995 годах Ромителли сотрудничал с институтом в качестве композитора-исследователя (фр. compositeur en recherche)[3]. Во время пребывания в IRCAM Ромителли сблизился с композиторами спектральной школы: в этот период он дружил с Микаэлем Левинасом и Жераром Гризе, учился у Юга Дюфура[2].

В 2004 году после продолжительной болезни Фаусто Ромителли умер от рака[4].

Творчество

На творчество Ромителли повлияли спектральные техники композиции: под влиянием спектрализма композитор применял компьютерные технологии к анализу звука, вводил электронные инструменты в состав инструментальных ансамблей. В произведениях композитора спектральные техники сочетались с элементами, заимствованными из массовой музыкальной культуры (техно и рока)[5]. По мнению музыковеда Эрика Деню, объединение популярной и академической музыки удалось композитору благодаря способности чувствовать звук непосредственно и «телесно», отвергая его интеллектуальную интерпретацию[6]. В целом, звук представлялся композитору в качестве материала, обладающим текстурными свойствами (такими как плотность, зернистость или пористость), а о звуках, заимствованных из популярной музыки, Ромителли отзывался как о «загрязнённых» и «жёстких»[7].

«Professor Bad Trip»

Интересы Ромителли, выходившие далеко за пределы академической музыки, отразились в трилогии «Professor Bad Trip» (1998—2000), вдохновлённой тремя источниками: книгой стихов Анри Мишо «Познание через пучины», написанной под влиянием мескалина, триптихом Фрэнсиса Бэкона «Три этюда для автопортрета» и образом итальянского художника и карикатуриста Джанлуки Леричи^[it], чей псевдоним — Профессор Бэд Трип — дал название пьесе[8]. В трилогии Ромителли обратился к теме галлюцинаторных переживаний, которая стала поводом для экспериментов над формой произведения[6]. Эксперименты с формой также были вдохновлены серией картин Бэкона: исследователи творчества Ромителли отмечают, что в работах художника и композитора наличие предустановленной схемы сочетается со стремлением авторов нарушить её[6][9].

Общая схема пьесы включает три «урока», каждый из которых разделён на четыре эпизода[10]. По словам композитора, в каждой части трилогии он, также как и Бэкон в «Этюдах для автопортрета», возвращался к обработке одного и того же материала[11]. В рамках общей симметричной схемы композитор реализовал неравномерное чередование «активных» и «пассивных» фаз, вступающее в противоречие c принципами равновесия и контраста[12]. Композитор указывал, что в процессе искажения изначальной симметричной структуры в произведении возникли серии навязчивых повторений, которые определили гипнотический и ритуальный характер пьесы[11][13].

«EnTrance», «Flowing Down Too Slow»

Пьеса «EnTrance» (1995—1996) включает в себя исследование голоса при посредстве мантры из «Тибетской Книги мёртвых». Музыка лаконична и подобна ритуалу для ввода в транс.[14][3][15] Сочинение «Flowing Down Too Slow» (2001) отмечено влиянием таких музыкантов, как Aphex Twin, Scanner и др., но в основе по-прежнему лежит гипнотический и ритуальный метод, стремление к искаженному и неестественному.[3][15]

«Dead City Radio (Audiodrome)»

На одном из семинаров Ромителли говорил об идее, вдохновлённой МакЛюэном и Ги Дебором, о том, что непосредственный опыт мира отфильтрован, опосредован и искажён технологиями.[16] По словам Ромителли, искусственное, искажённое, отфильтрованное — и есть природа для современного человека[17]. Вдохновляясь также идеями Батая, Ромителли настаивал, что искусство не может сопротивляться технологическому насилию иначе, чем через ответ, который ещё более жесток и искусственен.[16]

«Dead City Radio (Audiodrome)» (2003) интерпретирует ужасные взаимоотношения между восприятием и технологией и размышляет о технике производства и воспроизводства электронных каналов. Идейная основа произведения — книга Маклюэна «Понимание медиа». Конфронтация тембра (искаженный звук гитары) и гармонии приводит к откровениям большой художественной силы.[15]

«Каталог металлов»

Партитуру «Каталога металлов» (2003) Ромителли написал за 50 осенних дней, работая по 15 часов в сутки в течение последних недель своей активной жизни.[18] Это произведение является своего рода стилистическим манифестом автора.[19]

«Каталог металлов» — это «фактурный видеоряд плюс электроника и симфонический оркестр, отголоски Pink Floyd, финского техно, текстов Батая — и живьем сопрано и струнный оркестр».[20] Либретто написала Кенка Лекович.[21] Паоло Пакини и Леонардо Ромоли[22] — авторы визуальной составляющей спектакля: монтаж кадров, на которых мелькают металлы, снятые через фильтры, поверхность луны, огонь и др.[23]

Пять «картин» произведения делятся на три галлюцинации. В первой галлюцинации девушка тонет в металлах, в третьей — из них восстает, причём появляется более или менее ясное ощущение мелодии.[24]

Аллюзии

• «Dead City Radio». В самом начале звучит цитата из «Альпийской симфонии» Рихарда Штрауса.
• «An Index of Metals». В начале — повторяющийся и неизменно затухающий аккорд, напоминающий о «Shine On You Crazy Diamond» «Pink Floyd».[23]
• «An Index of Metals». Название, использующееся для нескольких частей произведения — «Тонущая девушка» — аллюзия на одноимённую картину Роя Лихтенштейна.[23]

Примечания

Литература

• Лаврова С.В. Глава 2. Фаусто Ромителли (1963−2004) // Сальваторе Шаррино и другие. Очерки об итальянской музыке конца XX — начала XXI века. — СПб.: Издательство академии русского балета имени А.Я. Вагановой, 2019. — С. 128—167. — 230 с. — ISBN 978-5-93010-136-2.
• Kaltenecker M. Fausto Romitelli en son temps (фр.) // Circuit : Musiques contemporaines. — 2014. — Vol. 24, n^o 3. — P. 9–20. — doi:10.7202/1027607ar.
• Michel P. Professor Bad Trip (Lessons I, II, III) (исп.) // Espacio Sonoro. — 2007. — N^o 14. — P. 1–18. — ISSN 1887-2093.
• Pustijanac I. Spectral Morphology and Space in Fausto Romitelli’s Natura morta con fiamme (англ.) // Archival Notes. — 2018. — No. 3. — P. 119–135. — ISSN 2499–832X.

Ссылки

На других языках

---

[de] Fausto Romitelli

Fausto Romitelli (* 1. Februar 1963 in Gorizia; † 27. Juni 2004 in Mailand) war ein italienischer Komponist.

---

[en] Fausto Romitelli

Fausto Romitelli (1 February 1963 – 27 June 2004) was an Italian composer.

---

- [ru] Ромителли, Фаусто

---

---