Платон Николаевич Буравицкий (латыш. Platons Buravickis; род. 10 мая 1989 (1989-05-10), Рига) — латвийский композитор, «один из наиболее активных и прогрессивных композиторов современной музыки в Латвии»[1].
Платон Николаевич Буравицкий | |
---|---|
Дата рождения | 10 мая 1989(1989-05-10) (33 года) |
Место рождения |
|
Страна |
|
Профессии | композитор, пианист |
Инструменты | фортепиано |
Окончил Музыкальную школу имени Эмиля Дарзиня (2007) по отделению клавишных инструментов, изучал также композицию под руководством Петериса Васкса, которого называет своим «духовным отцом»[2]. Затем окончил Латвийскую музыкальную академию имени Язепа Витола (2015) по классу композиции Селги Менце. В дальнейшем занимался в мастер-классах ведущих мировых мастеров экспериментальной и электронной музыки — Крисчена Вулфа, Ахима Борнхёфта[de], Дитера Мака[de], Эда Беннетта[en] и других[3]. Преподавал в школах и музыкальных школах Риги и Елгавы, работал также на судоремонтном заводе и заводе железобетонных конструкций.
Уже в 2009 году выступление Буравицкого открывало ведущий латвийский фестиваль экспериментальной музыки «Лес звуков»[4]. Среди других международных проектов, в рамках которых звучали произведения Буравицкого, — Международный фестиваль искусств «От авангарда до наших дней» в Санкт-Петербурге[5]. В 2021 году на первом фестивале «Дни балтийской музыки», проведённом онлайн из-за пандемии COVID-19, произведение Буравицкого «Границы безопасности» прозвучало на концерте открытия, проведённом в Тарту на фабрике окон[6].
Член Союза композиторов Латвии с 2015 года[7]. В 2019 году Буравицкий стал одним из 12 композиторов Латвии, чьи фотографии вошли в календарь, выпущенный к 100-летию Латвийской музыкальной академии[8].
Работы Буравицкого могут лежать как в области академического авангарда, так и в области электроакустической музыки, или же на их пересечении (например, Буравицкому принадлежит переложение для камерного оркестра и двух вокалистов альбома группы «Мастерская реставрации небывалых ощущений» «Кунцендорф и Осендовскис» (1984), исполненное в 2019 году оркестром Sinfonietta Rīga[lv] под управлением Нормунда Шне[9]). Синтез высокой и массовой музыки является одной из творческих задач Буравицкого: по его словам, музыка, которую он хочет создавать, «может исполняться где угодно. В зале Большой гильдии, на улице, на заброшенном заводе, в общественном туалете. Эта музыка должна объединить субкультуры и соответственно мир»[10].
По мнению музыкального критика Армандса Знотиньша,
Платон Буравицкий — композитор-биолог. Композитор-программист. Композитор — социальный антрополог. Но, возможно, прежде всего — композитор-архитектор. В этом одна из главных причин особой индивидуальности, а иногда и обезоруживающей привлекательности творчества Буравицкого: эта музыка действует тактильно, и в ней нащупывается не только взаиморазличная фактура стекла, бетона или гранита, но и живая человеческая кожа, изгибы, ложбины и тепло человеческого тела[11].
Среди других работ Буравицкого — музыкальное сопровождение для старых немых фильмов: для фильма «Наконец в безопасности» (1923) им была написана оркестровая партитура, тогда как музыку к фильму «Броненосец Потёмкин» (1925) композитор исполнил сам, пользуясь различными электромузыкальными инструментами[12]. В 2017 году Буравицкий написал саундтрек к экспериментальному аудиовизуальному проекту «Звук, который мы видим: Рига»[13]. Буравицкий также сотрудничал с поэтами, читающими свои стихи под его музыкальную импровизацию, в рамках рижских фестивалей «Кровь поэта» и «Поэзия без границ»[14].