Los Planetas es una banda española de indie rock de la ciudad de Granada, que desarrolla su actividad a partir de 1993, y que sigue activa en la actualidad. Los Planetas recogen la influencia de grupos estadounidenses de guitarras como los Mercury Rev de la primera época, o los británicos Spacemen 3 y Joy Division, así como de la música tradicional andaluza (el flamenco).
Los Planetas
Los Planetas actuando en La Coruña el 22 de diciembre de 2017
Juan Rodríguez (Jota) (estudiante de Sociología en la Universidad de Granada) y Florent Muñoz (estudiante de Derecho) se conocen a principios de los 90, descubriendo sus afinidades musicales. Deciden formar el grupo Los Subterráneos (hay dos versiones para el origen de este nombre, por un lado homenaje al grupo neoyorquino The Velvet Underground, por otro referencia al libro homónimo de Jack Kerouac) como voz y guitarra respectivamente, uniéndose May Oliver al bajo y, más tarde, Paco Rodríguez en la batería.
Los Subterráneos graban varias maquetas, destacando la producida en abril de 1992 que incluye las canciones Mi hermana pequeña, El centro del cerebro, La caja del diablo y Espiral, registradas con un nuevo batería, Carlos Salmerón.
En aquellos años Christina Rosenvinge se hace acompañar de otros Subterráneos para sus primeros discos en solitario, con lo que J y compañía deciden cambiar su nombre al definitivo Los Planetas, con el que participarán en varios concursos (Radio 3,[1] Rockdelux...), y se convertirán en habituales en programas radiofónicos dedicados a la música independiente española, como Discogrande y Diario Pop.
De aquella maqueta, Mi hermana pequeña (mejor canción nacional del año 1992 para Rockdelux y Discogrande[2]) y Pegado a ti se incluyen en su primer vinilo, el ep Medusa publicado por el sello independiente Elefant Records en 1993 y producido por sus paisanos Antonio Arias y Miguel A. Rodríguez (Lagartija Nick) (el batería vuelve a ser Paco Rodríguez). En 1996 Elefant Records editará Medusa ep en CD.
El auge de la música indie española de la época invita a varias multinacionales a fichar grupos de la escena, BMG será la gran discográfica más activa al respecto, y su por entonces A&R Javier Liñán (posteriormente en Warner Chapell, en el subsello de Virgin Chewaka y, más recientemente, en El Volcán Música, agencia de management de Los Planetas en la actualidad[3]) ficha, entre otros, a Los Planetas a través del subsello RCA.[4]
Producido por Fino Oyonarte (bajista del grupo madrileño Los Enemigos, y temporalmente fundador y miembro de la banda Clovis), Super 8 (RCA - BMG, 13 de junio de 1994, vinilo, CD y casete) recoge algunas de las canciones grabadas en las primeras maquetas, con temas como De viaje (que será versionada por Astrud y Fangoria en un CD sencillo publicado por el Club FanFatal en 1998[5]
), el primer sencillo Brigitte, el homenaje a Ian CurtisDesorden, la oscura (y ya conocida) La caja del diablo o, entre otras, ese hit que responde al nombre de Qué puedo hacer.
El diseño de la portada y del libreto del disco corre a cargo de Javier Aramburu, que será responsable del arte de la obra del grupo, con la excepción de los discos publicados entre 2005 y 2018.
Nuevas sensaciones, descarte de Super 8, será el tema principal de un ep publicado en 1995 con una nueva canción (La casa) y una mezcla distinta a la de Super 8 de Desorden (el ep también se editará en vinilo por el sello Subterfuge Records añadiendo una mezcla alternativa de De viaje).
La actual edición en CD de Super 8 añade el ep Nuevas sensaciones.
Para la grabación del segundo disco, el grupo acude al productor Kurt Ralske[6] (líder de la banda neoyorquina Ultra Vivid Scene). Pop sigue la senda de Super 8, recogiendo tres sencillos (Himno generacional#83, David y Claudia y Punk, editados en CD y casete por RCA, y en vinilo por Subterfuge) que confirman al grupo como uno de los preferidos por los seguidores del indie nacional.
Paco Rodríguez deja el grupo definitivamente y es sustituido por Raúl Santos.
Grabado en Nueva York, de nuevo con la producción de Kurt Ralske, Una semana en el motor de un autobús (RCA - BMG, 13 de abril de 1998, CD y casete) es elegido por la revista Rockdelux mejor disco del año, segundo mejor disco de la década de los 90 y 18º mejor disco nacional del siglo XX.[7]
A lo largo de una hora, el disco relata una semana en la vida del protagonista del disco, una semana de desengaños amorosos, fiestas, euforia, rabia, subidas, bajadas, etc.
De nuevo se extraen tres sencillos del disco (Segundo premio, Cumpleaños total y La playa), temas que destacan junto a otros como Montañas de basura, Toxicosmos o La copa de Europa.
En la formación del grupo se dan de baja May Oliver y Raúl Santos, siendo sustituidos respectivamente por el escocés Kieran Stephen (futuro componente de Migala y, en la actualidad, de Fantasy Bar), tras la colaboración puntual de Novi (Fernando Novi, bajista del grupo de punk-rock P.P.M. y road mánager de Los Planetas) y el granadino Eric Jiménez (ex KGB y también en Lagartija Nick). También colaboran en el disco Jesús Izquierdo (teclados) y Banin Fraile (teclados, guitarras y efectos), este último acabará formando parte de la formación estable del grupo.
Canciones para una orquesta química. Singles y Ep 1993 - 1999 (1999)
Dada la cantidad de caras B publicadas en los sencillos del grupo, en mayo de 1999 se edita este doble CD, que incluye todos los sencillos mencionados hasta el momento, además de los eps Medusa, Nuevas sensaciones y el recién editado por entonces ¡Dios existe! El rollo mesiánico de Los Planetas.
Este mismo año la Editorial Rockdelux publica La verdadera historia, biografía del grupo hasta la fecha escrita por Jesús Llorente, crítico musical, escritor y responsable del sello discográfico Acuarela Discos.[9]
Coproducido y grabado con Carlos Hernández en el estudio que él mismo les diseña y habilita[10] por entonces en Granada (el Refugio Antiaéreo), Unidad de desplazamiento continúa la senda de Una semana en el motor de un autobús.
El quinto disco en estudio, Encuentros con entidades (RCA - BMG, 26 de agosto de 2002), lo vuelven a coproducir con Carlos Hernández en El Refugio Antiaéreo; se preveía la incorporación de un técnico de sonido americano ajeno al grupo y de confianza de Carlos Hernández para las mezclas, pero poco se aprovechan los diez días en The Playground Studios (Chicago, Estados Unidos) con Keith Cleversley, por problemas de logística y por poco convencimiento en el resultado final.[11]
Todos los sencillos incluyen un DVD con uno o dos videoclips cada uno, y se edita un DVD con videos de todas las canciones del disco (tanto en sonido estereofónico como 5.1) y algunos de los clips promocionales de sencillos anteriores.[12]
Encuentros con entidades se editó originalmente en digipack, apareciendo la edición actual en formato convencional.
El 17 de diciembre de 2003, la revista Cáñamo publica Los Planetas se disuelven que incluye cuatro temas bajo la influencia de diferentes sustancias psicoactivas igualmente producidas, grabadas y mezcladas por Carlos Hernández.[13]
De nuevo grabado y coproducido igual que los dos anteriores largos por Carlos Hernández (este será su último trabajo con los granadinos debido a serias diferencias con J), Los Planetas contra la ley de la gravedad (RCA - BMG, 26 de julio de 2004) cuenta con canciones como El golpe de gracia, Nunca me entero de nada (compuesta junto al hiperactivo Guille Mostaza, del grupo Ellos), o los sencillos Y además es imposible (a dúo con Irantzu Valencia, voz femenina de buena parte de la trayectoria de La Buena Vida), número 1 en la lista de ventas de sencillos española,[14] y No ardieras.
Por primera vez un disco de Los Planetas incluye canciones editadas previamente (a excepción de los adelantos en sencillos): Experimentos con gaseosa, nueva grabación de uno de los cortes del ep Los Planetas se disuelven (Cáñamo / RCA 2003), y Podría volver, la versión de Bambino que ya se había incluido en el doble recopilatorio Bambino, por ti y por nosotros (RCA - BMG 2004).[15]
La caja Singles 1993-2004. Todas sus caras A / Todas sus caras B (RCA - BMG, 28 de marzo de 2005) incluye los 22 sencillos editados por el grupo hasta el momento, presentados individualizados en portadas de cartón.[16] Es la última colaboración de Javier Aramburu como diseñador de portadas para el grupo, hasta el material gráfico del XXaniversario de Una semana en el motor de un autobús y el de Fuerza nueva.
Primer álbum no recopilatorio de Los Planetas publicado en año impar, La leyenda del espacio (RCA - Sony-BMG, 10 de abril de 2007) parafrasea el título del seminal La leyenda del tiempo editado en 1979 por Camarón de la Isla.[17] Varias canciones del disco adaptan palos del flamenco a estructuras del rock, entre ellas se incluyen temas como El canto del Bute, Si estaba loco por ti, Reunión en la cumbre, Ya no me asomo a la reja, Tendrá que haber un camino (cantada por Enrique Morente) o el sencillo Alegrías del incendio. El diseño de la portada del disco corre a cargo de Daniel D'Ors Vilardebó, diseñador de origen también granadino.
Sobre la incorporación del flamenco a la música de Los Planetas, Jota dirá, años después, que "el rock’n’roll es un palo flamenco. Y lo hacemos sin que la gente lo note. El público cree que es pop normal, pero son canciones que están en la cultura andaluza desde siglos atrás. Lo único que variamos es la armonía. La diferencia entre el flamenco y las músicas populares europeas está en un acorde".[18]
En otras declaraciones, Jota indica que "cualquier artista que quiera mantenerse activo tiene que hacer cosas nuevas, no puede estar haciendo siempre lo mismo. Nosotros intentamos encontrar ideas nuevas, cosas que no son fáciles de encontrar. Por eso investigamos en el flamenco, además de porque es la cultura de nuestra tierra. Con Internet pudimos tener acceso a discos antiguos a los que antes no podíamos encontrar, y también a raíz de conocer a Enrique Morente, que tenía muchísima información y era muy generoso compartiéndola, descubrimos que nuestra labor además era apoyar esa cultura, sobre todo en una época de globalización en la que las culturas dominantes intentan eliminar a las culturas periféricas". [19]
El 3 de abril de 2008 recibió el reconocimiento de mejor disco nacional de rock alternativo de 2007 en los Premios de la Música organizados por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música.[20]
En julio de 2009 se publica el primer disco del grupo bajo la etiqueta octubre (subsello de Sony Music Entertainment): el recopilatorio Principios básicos de Astronomía (octubre - Sony Music Entertainment, 7 de julio de 2009) en doble edición: CD, y pack compuesto por CD, DVD y cómic en la que el dibujante e ilustrador Juanjo Sáez interpreta 22 canciones de Los Planetas. El CD recoge 18 de esos temas, incluyendo el inédito Soy un pobre granaíno (colombiana), mientras que el DVD ofrece todos los videoclips del grupo.[22]
En algunos de los conciertos del grupo celebrados en 2009 el bajista Miguel López es sustituido por el bajo de Half Foot Outside, Israel Medina.[23]
En homenaje al cantaor Manolo Caracol, Los Planetas publican el 8 de diciembre de 2009 el ep Cuatro palos, con cuatro canciones, cada una de las cuales en un palo de flamenco distinto. Con portada diseñada, de nuevo, por Daniel D'Ors Vilardebó, el disco sirve de adelanto para el octavo álbum del grupo.[24]
El título de este octavo álbum es Una ópera egipcia.[25] Dicho disco recupera canciones ya publicadas por el grupo y cuenta con la participación de La Bien Querida en dos de sus canciones, Enrique Morente, Antonio Arias, David Rodríguez y Eloy Heredia.[26] El diseño de la portada corre a cargo de Max,[27] artista que dirigió el videoclip que promocionaba el sencillo del grupo Y además es imposible.
El sencillo (publicado solo en descarga digital) con La Bien Querida No sé cómo te atreves sirvió para promocionar el álbum.
El 28 de abril de 2011, el disco recibió el galardón al mejor disco nacional de rock alternativo de 2010, en los Premios de la Música organizados por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música.[28]
En la alineación titular para el directo se incorpora a la banda Julián Méndez, antiguo bajista y miembro fundador de Lori Meyers, bajista también del grupo paralelo de Florent y Banin Los Invisibles.[29]
En marzo de 2010 tocaron (junto a Amaral, Tom Cary, Nudozurdo y The Unfinished Sympathy) en el festival South by Southwest (Austin, Texas, Estados Unidos) dentro del programa "Sounds from Spain" promovido por el ICEX.[30]
Reedición en vinilo de sus primeros discos
En noviembre de 2010 el sello de Jota, El Ejército Rojo, anunció la edición, a lo largo de 2011 y bajo licencia de Sony Music Entertainment España, de 500 copias en vinilo de 180 gramos de Super 8, Pop, Una semana en el motor de un autobús, Unidad de desplazamiento, Encuentros con entidades y Los Planetas contra la ley de la gravedad.[31]
Fin de su contrato con Sony
En las entrevistas realizadas para promocionar las actuaciones del grupo en el festival Primavera Club (7 y 8 de diciembre de 2012) el grupo dice haber finalizado su contrato con la casa discográfica Sony Music Entertainment.[32] Jota declara que "Ni en 2012 ni en 2013 va a salir un disco nuevo, ni tenemos pensado hacerlo ni nada. Sí creo que, en un siguiente álbum, seguiríamos avanzando en la idea de integrar nuestro sonido con el flamenco como en Una ópera egipcia (...). Siempre escribo canciones; antes siempre las grababa inmediatamente, pero hemos terminado contrato con Sony, así que ya no trabajamos por encargo".[33]
En 2022, interrogado sobre la autogestión, Jota declara: "Nosotros nos seguimos encargando de la parte artística, básicamente. Y de la parte más industrial se encargan amigos nuestros, con los que compartimos ideología. Por supuesto es un equipo pequeño, muy reducido respecto a cuando estábamos en Sony… Pero Sony se lleva mucho dinero, todas las ganancias. Ahora el reparto es algo más justo".[34]
Los Evangelistas
En 2010, J preparaba una serie de experimentos con Enrique Morente y Juan Habichuela Nieto (nieto de Juan Habichuela), incluida una versión de Un hombre solo de Décima Víctima, que quedó a medio maquetar, pero la muerte de Enrique provoca un volantazo; Los Planetas se ven aparcados para reivindicar la herencia morentina a través de Los Evangelistas.[18]
J, Eric, Florent y Antonio Arias (cantante de Lagartija Nick) forman en 2011 Los Evangelistas, grupo homenaje a Enrique Morente, cuyo debut, con el nombre de Los Discípulos, fue el 18 de junio en la cuarta edición de La Noche Blanca del Flamenco celebrada en Córdoba.[35][36]
En 2012 publican en vinilo y CD Homenaje a Enrique Morente (El Ejército Rojo / octubre, 2012), disco tributo en el que revisan desde una perspectiva muy personal doce composiciones de Enrique Morente. Cuentan con el apoyo de su familia, concretamente de la colaboración vocal de Soleá Morente y la pictórica (aportando las reproducciones de algunos de sus "matéricos", cuadros que aparecen en la portada y en el libreto del álbum) de Aurora Carbonell, hija y pareja respectivamente. También cuentan con la colaboración de Carmen Linares (voz) y de Martin “Youth” Glover (Killing Joke)".[37] Las canciones incluidas en el disco son:
En 2013 entregan el EP Encuentro (El Volcán, 2013), cinco nuevas composiciones en las que cuentan con la colaboración de Soleá Morente como voz solista en todos los temas.[38] Se incluyen los temas:
Si tú fueras mi novio
No sólo yo
Malagueña de la Trini
Dormidos
La sangre de mi corazón
No sólo yo (Ambient Mix)
Malagueña de la Trini (Ambient Mix)
La sangre de mi corazón (Ambient Mix)
En 2014 la Junta de Andalucía publica un sencillo de siete pulgadas con el título Un rockero llamado Enrique Morente. En torno a Omega (1996). Incluye Manhattan por Enrique Morente y Lagartija Nick, y Serrana de Pepe de la Matrona de Los Evangelistas.[39]
De viaje por Los Planetas
El 28 de abril de 2014, la editorial Ondas del Espacio publicó, coincidiendo con los veinte años de la edición del álbum Super 8, De viaje por Los Planetas,[40] un libro con textos e ilustraciones sobre la banda. Entre los escritores se encuentran Julio Ruiz, Jesús Llorente, Santi Carrillo, Guillermo Z. del Águila, Joaquín Pascual, Borja Prieto, Jesús Ordovás, Antonio Arias y Joan S. Luna; entre los ilustradores, se encuentran trabajos de Abel Cuevas,Moderna de Pueblo, Joaquín Reyes, Paula Bonet y, entre otros, Juan Berrio.
El libro se acompaña de un CD con diecisiete temas con versiones de Medusa EP, Super 8 y Nuevas sensaciones a cargo de Doble Pletina, Grushenka, Manu Ferrón, El Faro, Odio París, Klaus & Kinski, Reina Republicana, Disco las Palmeras!, Muy Fellini, McEnroe, Pumuky, Estela, El Último Vecino, Universal Circus, Los Bonsáis, Dënver y Cosmen Adelaida.
Dobles fatigas ep (2015)
Artículo principal: Dobles fatigas (EP)
Los Planetas durante el Festival Internacional de Benicasim 2015.
El 27 de marzo de 2015, el sello El Segell del Primavera informa de la publicación del ep Dobles fatigas, "cuatro nuevos temas en menos de 20 minutos que sin duda orbitan alrededor de Los Planetas". Este nuevo trabajo estaba disponible en preventa a partir del viernes 10 de abril a través de la web de Los Planetas y salió a la venta el 4 de mayo de 2015.[41]
A finales de 2016, se anuncia el 27 de enero como fecha de edición (publicado por El Ejército Rojo y El Volcán Música, al haber falta de entendimiento con El Segell del Primavera[42]) del CD sencillo y vinilo de 7 pulgadas Espíritu olímpico, con la colaboración de La Bien Querida y adelanto del álbum Zona temporalmente autónoma que se publica el 24 de marzo de 2017.[43][44][45][46]
El 24 de febrero de 2017 se publica un segundo adelanto del álbum: Islamabad, canción inspirada en el tema Ready pa morir de Yung Beef.[47][48]
El 21 de marzo de 2017 se publica en las plataformas digitales un nuevo adelanto, Porque me lo digas tú.[49]
El título del álbum lo toma del manifiesto de Hakim Bey, seudónimo del escritor anarquista neoyorquino Peter Lamborn Wilson. Según Jota, líder del grupo, "el indie fue la única cultura de resistencia en los noventa. Es un movimiento que se organiza fuera del circuito establecido por las multinacionales. Por supuesto, es como una zona temporalmente autónoma: en cuanto el poder detecta su existencia, la absorbe. Ocurrió en Inglaterra con los sellos Rough Trade, Factory o Creation. Lo curioso es que España haya sido el único país del mundo en el que el indie se ha consolidado. En el resto de los países la escena alternativa sigue siendo marginal, mientras que aquí ha ocupado el espacio del mainstream".[18]
En otra entrevista, Jota declara que "esos espacios hay que construirlos a partir de las relaciones más importantes, que son las sentimentales. Desde ahí tienes que enfocar cómo quieres que sea el mundo porque el capitalismo es un sistema que se basa en la competencia y que no permite el amor".[50]
Homenaje en el Festival Contempopránea
Los Planetas en directo en el festival Atlantic Fest (A Illa de Arousa, 1 de julio de 2017).
La edición de 2017 del Festival Contempopránea se dedicó a Los Planetas: "En el año de su regreso discográfico y con motivo de su single número 30, la organización del Contempopranea ha decidido rendir tributo en vida a una de las figuras musicales más importantes del panorama musical español. Por este motivo y como viene siendo habitual en los homenajes del festival Contempopranea, las bandas que participen tendrán que revisar en directo durante el transcurso de su actuación en el festival una de las canciones de los homenajeados".[51][52]
Spotify Live ep (2018)
El 20 de julio de 2017, 20 seguidores del grupo fueron recompensados con un concierto privado del grupo, por ser los que más los escuchan en la plataforma Spotify.[53] En la Cueva de la Rocío (Sacromonte, Granada), la banda tocó nueve canciones: Alegrías del incendio, San Juan de la Cruz, Deberes y privilegios, Si estaba loco por ti, Seguiriya de los 107 Faunos, Señora de las alturas, Amanecer, Colombiana / Soy un pobre granaíno y Espíritu olímpico.[54]
De esas canciones, cuatro se publicaron de forma exclusiva en Spotify el 25 de mayo de 2018:
Alegrías del incendio 5:48
Amanecer 3:02
Colombiana 4:53
San Juan de la Cruz 5:18
Gira XX aniversario de Una semana en el motor de un autobús (2018 y 2019)
Los Planetas tocando en directo Una semana en el motor de un autobús en el Auditorio do Mar (Vigo, 24 de noviembre de 2018).
A lo largo de 2018 y 2019, Los Planetas programan varias actuaciones para celebrar el vigésimo aniversario de su tercer álbum:
21 y 22 de septiembre de 2018: Auditorio Manuel de Falla (Granada) junto a la Orquesta Ciudad de Granada y el Coro OCG.[55][56][57]
10 de noviembre de 2018: L'Auditori (Barcelona), junto al quinteto de cuerda Cosmotrío y David Montañés al piano, dentro del Festival Mil·lenni.[58]
17 de noviembre de 2018: Palau de la Música (Valencia), junto al quinteto de cuerda Cosmotrío y David Montañés al piano, dentro del Festival Deleste.[59]
24 de noviembre de 2018: Auditorio Mar (Vigo), junto al quinteto de cuerda Cosmotrío y David Montañés al piano.[60]
14 de junio de 2019: Festival Jardins de Pedralbes (Barcelona), con orquesta y coros.[61]
22 de junio de 2019: Noches del Botánico (Madrid), con orquesta y coros.[62]
Varios de estos conciertos cuentan con visuales a cargo del artista gráfico Max.[63][64]
Fuerza nueva
Fuerza nueva es un proyecto colaborativo entre Los Planetas y Niño de Elche. Siguiendo una entrevista de Javier Herrero:[65] "Jota y Niño de Elche ya se conocían y un colaborador habitual de ambos, Juan Mario Vázquez, tuvo la idea de unirlos para trabajar en un sencillo y experimentar. Esto terminó generando material como para pensar en "un proyecto, que no banda", con la incorporación del artista Pedro G. Romero para reforzar el concepto. "El nombre fue la guinda de todo el proceso. A Jota se le ocurrió llamarlo Fuerza nueva, que encierra muchos aspectos negativos pero tenía una carga muy potente", explica Florent, antes de puntualizar que, más que "punks con un panfleto", lo que les interesa es "la lírica, la poesía y la religión". "Tenía que ver también con New Order y la devoción de Paco (Niño de Elche) por la retórica fascista. No soy muy amante del nombre, pero pone el dedo en un sitio que quema a todos", apunta Romero, en alusión al partido ultraderechista del mismo nombre que fundó Blas Piñar".
A lo largo de 2019 se publican los siguientes sencillos:
Los campanilleros. El 3 de enero de 2019 se estrena el vídeo-clip de su primera canción editada por El Ejército Rojo, como toda la discografía del grupo, Los campanilleros,[66] clip realizado por Andrés Duque. La portada del sencillo fue diseñada por Javier Aramburu. En la nota de prensa se indica, entre otras cosas, que "la melodía que se ha popularizado bajo ese nombre viene del cante de los auroros, grupos de voces e instrumentos que acompañaban al Rosario de la Aurora y que se han ido acoplando a las fiestas del ciclo invernal. (...) El primer flamenco que la grabó fue Manuel Torre (...) pero indudablemente fue la Niña de la Puebla la que convirtió en un hit". [67]
Santo Dios. El 28 de febrero de 2019, Día de Andalucía, se publica Santo Dios, revisión del himno de Andalucía, grabada en abril de 2018 en el Refugio Antiaéreo, y mezclada por Raúl Rëfree y masterizada por Alexis Psaroudakis (Rosalía, Silvia Pérez Cruz, Rocío Márquez, Niño de Elche, etc). El videoclip fue realizado por Andrés Duque.[68]
Una, glande y libre / Una, grande y libre. El 18 de julio de 2019, aniversario del Alzamiento Nacional, se edita, solo en formato digital, Una, glande y libre, interpretada por Jota. El mismo tema, pero titulado Una, grande y libre y cantado por Jota y Niño de Elche, es la cara A del primer disco físico del grupo en formato sencillo 7". La cara B es La canción de los gitanos, adaptación del himno del pueblo gitano, el Gelem Gelem. El vinilo se publica el 6 de septiembre de 2019, con diseño de Javier Aramburu.[70]
Canción para los obreros de Seat'. El 11 de septiembre de 2019, coincidiendo con la Diada de Cataluña, publican en digital Canción para los obreros de Seat, reinterpretación del himno oficial de Cataluña, Els Segadors. Al final del videoclip promocional, dirigido por Andrés Duque, se explica que esta es una canción "para los obreros de SEAT presos en Segovia, (...) un grupo de cinco proletarios que en un tiempo se llamó Ejército Revolucionario de Ayuda a los Trabajadores dedicado a expropiar empresas y bancos para ayudar a los huelguistas y parados". El diseño gráfico corre a cargo de Javier Aramburu.[71][72]
El novio de la muerte. El 20 de septiembre de 2019, día de la Legión Española, publican su visión de El novio de la muerte, canción interpretada por la Legión en ocasiones solemnes.[73] En la letra se hace una referencia a Luis Aragonés como guiño a la adaptación que hicieron Glutamato Ye-Yé de El novio de la muerte con el título de Soy un socio del Atleti, incluida en su directo ...¡Esto fue todo! (Twins, 1987).[74]
El 12 de octubre de 2019, día de la Hispanidad, se publica el álbum de debut de Fuerza nueva.[65][71]Fuerza nueva se edita en CD, vinilo y vinilo en edición limitada a 1.492 copias y numerada (carpeta doble con un vinilo de 180 gramos, póster de Javier Aramburu y libreto especial con textos de Pedro G. Romero y letras de las canciones). La portada de Javier Aramburu presenta la silueta de España atravesada por un rayo, inspirándose en la del álbum Unknown Pleasures de Joy Division.[73] Los temas incluidos son:
Santo Dios
Los campanilleros
Mariana
La canción de los gitanos
La cruz
Canción para los obreros de Seat
El novio de la muerte
Santo Domingo
El 16 de octubre de 2019 se presentan en directo la banda y el disco en la sala Joy Eslava de Madrid.[75]
En 2020 se publican dos nuevos sencillos:
El Sol. El 10 de abril de 2020, Viernes Santo, publican en plataformas digitales El Sol, una oración islámica "basada en las nubas andalusíes (...) que (...) suenan dando luz sobre la sura 091 del Corán, intitulada El sol". Diversas teorías consideran que estas nubas influyeron en la Marcha Real que es el Himno de España.[76] La portada rojigualda de nuevo es de Javier Aramburu. [77]
La rosa. El 21 de junio de 2020, coincidiendo con el Record Store Day, se edita el sencillo de 7 pulgadas La rosa, con El sol en la cara B. La rosa está inspirada en el villancico navideño e himno mariano Es ist ein Ros entsprungen (Una rosa ha brotado).[78] Una vez más, el diseño es de Javier Aramburu y los textos promocionales son de Pedro G. Romero.[79]
Sencillo en directo (2019)
El 29 de marzo y el 14 de junio de 2019 se edita, respectivamente, como sencillo digitall y en sencillo en vinilo una versión en directo de Santos que yo te pinte,[80] supuesto adelanto del primer álbum en vivo de su carrera. [81]
Sencillos 2020-2021
El 17 de julio de 2020 se publica como sencillo digital La nueva normalidad, será el primero de varios sencillos que se editarán, en principio, en ese formato:
La nueva normalidad (2020). El 17 de julio de 2020 se publica La nueva normalidad.[82] De la nota promocional del sencillo se deduce que su título remite a la nueva normalidad derivada de la pandemia ocasionada por la COVID-19: "lo normal era el bombardeo publicitario contra lo normal. Tenéis que ser todos diferentes, les decíamos. Exactamente igual de diferentes (...). Después, ya sabes, el virus. Perfil bajo. Ellos en casa y nosotros a descansar y disfrutar una temporadita, que ya iba tocando". Javier Aramburu es el responsable de la portada, que muesra al actor Malcolm McDowell en su papel Alex DeLarge, protagonista de la versión cinematográfica que Stanley Kubrick rodó de La naranja mecánica.[83] La canción fue elegida mejor tema nacional del año por los oyentes del programa Discogrande (Radio 3).[84]
Navidad de reserva (2020). El 14 de diciembre de 2020 en exclusiva para la web de la revista Rockdelux[85] y el 25 de diciembre del mismo año[86] para el público en general se edita Navidad de reserva, versión del villancico homónino del grupo argentino Él Mató a un Policía Motorizado. Javier Aramburu es también responsable de la portada del sencillo.[87]
El negacionista (2021). El 1 de enero de 2021 se publica El negacionista. [88][89][90][91] La portada, de Javier Aramburu, muestra al cantante español Miguel Bosé en un entorno Disney. La hoja promocional del sencillo reza "(...) Los Planetas regresan con Negacionista música popular contra la propaganda, la incompetencia, el conformismo y la pereza, para decir no. Al estúpido, no. Al malvado, no. Al Estado, no. A las corporaciones, no. A la incertidumbre, no. A la desinformación, no. Al ventajista, no. A la angustia, no. A la disidencia programada, no. Insistiendo con ahínco en su propuesta de retribución proporcional al sistema, Los Planetas se ofrecen a dar al César lo que es del César, a Dios lo que es de Dios, a la comunidad lo que es de la comunidad y al capitalismo, que es uno y trino, lo que es del capitalismo: la idea de un mundo plano, arrogancia, fiereza de ánimo y ausencia de compasión. Y, aunque no se lo merezca, un poquito de humor".[92]
El rey de España (2021). El 19 de febrero de 2021 publican El rey de España.[93] La edición coincide en el tiempo con la entrada en prisión del rapero Pablo Hasél. [94][95] En su nota promocional, titulada ¿Por qué no te callas?,[96] la frase que dijo en 2007 el rey Juan Carlos al por entonces presidente de Venezuela, Hugo Chávez, se habla "del Alto Patrón, mando supremo con derecho de gracia, tan gracioso. Del que convoca y disuelve, arbitra y modera. Del que propone y nombra, expide y confiere. Del que acredita y concede. Del que sanciona y promulga. Del que corresponde. Del que releva, separa y pone fin. Del que declara la guerra y hace la paz. Y el amor. Del que guarda y hace guardar. De ese de bastos, espadas y, sobre todo, de oros y copas. De ese, precisamente de ese, vienen a hablarnos Los Planetas en su nuevo single, El rey de España".[97] Otra vez se encarga Javier Aramburu de la portada que muestra una corona de la que salen piernas de mujer.[96]
El antiplanetismo (2021). Publicado el 9 de abril de 2021, de nuevo con portada de Javier Aramburu.[98][99] El comunicado promocional contiene las frases "lo hipócrita sería callar o hablar al amparo de la corrección política, de las banderas, de las tendencias. De un salario ruin. Los planetas vuelven para hablar claro y dar que hablar. Después de pensar, después de escuchar. Y vamos a escucharlos. Alertando contra la falta de pensamiento crítico y alentando a recuperar el placer como fin y fundamento de la vida, la real, la que está más acá de las pantallas. El resto sigue siendo cosa tuya".[100]
Alegrías de Graná (2021). Se edita el 2 de junio de 2021 con lyric video dirigido por Antonio J. Mairena. [101] La nota promocional indica que "Los Planetas ni inventan ni perfeccionan las alegrías de Graná, pero inventan y perfeccionan al mismo tiempo un palo, que es pop cambiao y juguetillo de Graná".
En marzo de 2021 se anuncia la publicación a lo largo de 2021 de una serie de singles en edición limitada de vinilo de siete pulgadas, con portada de Javier Aramburu, sin especificar cuantos son ni el número de ejemplares disponibles de cada referencia.[102] Los sencillos publicados, y que se incluyen el álbum Las canciones del agua, son:
El rey de España / El apocalipsis zombie (El Ejército Rojo, 21 de mayo de 2021). Incluye la inédita El apocalipsis zombie, cuya nota promocional apunta "los atributos peculiares de los zombis del cine, la televisión, los comics, los videojuegos y la música se inspiran en los síntomas de la rabia: babeos, convulsiones, disfunción cerebral o pérdida de la función muscular. El virus de la rabia es un parásito manipulador que puede controlar la mente de su huésped. La naturaleza está llena de parásitos manipuladores, algo muy frecuente en el reino animal, al que pertenecemos los humanos".[103]
El 17 de septiembre de 2021 Jota anuncia en un concierto del ciclo Les Nits del Fòrum (Barcelona) el título del décimo álbum de Los Planetas: Las canciones del agua (El Ejército Rojo, 2022),[106][107] que se publica el 21 de enero de 2022.[108][109][110] El disco, que recoge nueve canciones, seis de ellas ya publicadas como singles entre 2020 y 2021, fue el más vendido en España en su primera semana de edición.[111]
Las canciones del agua, título extraído de uno del los versos del poema El manantial de Federico García Lorca escrito en 1919 [112][113] y que el grupo musica para abrir el álbum,[114] se articula en dos bloques “temporalmente autónomos”, uno local y otro global: Granada y el mundo:[115][116]
La parte granadina se refleja en los cuatro primeros temas: la adaptación del poema El manantial de Federico García Lorca, las versiones de Se quiere venir (que será editada como sencillo) de Khaled y La morralla de Carlos Cano (los tres artistas granadinos) y Alegrías de Graná (ya publicada como sencillo).
Se indica el nombre completo de cada miembro y todas las variantes que se han utilizado en los créditos de los discos (en negrita el nombre más habitual).
Discografía
Artículo principal: Anexo:Discografía de Los Planetas
Todos las referencias indicadas se refieren a formatos de CD, salvo que se indique lo contrario.
Álbumes
Super 8 (1994, RCA - BMG, también editado en vinilo y casete)
Pop (1996, RCA - BMG (CD y casete), Subterfuge Records (vinilo)
Una ópera egipcia (2010, Octubre - Sony Music Entertainment (CD y descarga digital), El Volcán Música / octubre - Sony M.E. (vinilo)
Zona temporalmente autónoma (2017, El Ejército Rojo - El Volcán Música, también editado en vinilo. Reeditado en 2018 con libreto especial de 24 páginas, póster coleccionable y DVD)
Eterna Lucha (Himno para el ascenso del Granada) (2019, El Ejército Rojo)[117] (solo digital, junto a Lori Meyers, Grupo de Expertos Solynieve, Niño de Elche y Apartamentos Acapulco)
Gabriel Trinade. «'Devuélveme la pasta que me debes'». Noticia de elmundo.es donde se informa sobre el concierto "La leyenda de Los Planetas". Consultado el 19 de octubre de 2008.
Mondosonoro (9 de enero de 2010). «El regreso de Los Planetas». Mondosonoro. Archivado desde el original el 9 de enero de 2010. Consultado el 9 de enero de 2010.
Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.org внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.
2019-2025 WikiSort.org - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии