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Led Zeppelin (conosciuto anche come Led Zeppelin I) è l'album di debutto del omonimo gruppo musicale britannico, pubblicato il 12 gennaio 1969 negli Stati Uniti d'America e il 31 marzo dello stesso anno nel Regno Unito dalla Atlantic Records.

Led Zeppelin album in studio
Artista	Led Zeppelin
Pubblicazione	12 gennaio 1969 31 marzo 1969
Durata	44:26
Dischi	1
Tracce	9
Genere	Hard rock[1] Blues rock[1]
Etichetta	Atlantic Records
Produttore	Jimmy Page
Registrazione	Olympic Studios di Londra, settembre e ottobre 1968[2]
Formati	CD, LP
Certificazioni originali
Dischi d'oro	Argentina[3] (vendite: 30 000+)  Francia[4] (vendite: 100 000+)  Paesi Bassi[5] (vendite: 50 000+)  Svizzera[6] (vendite: 25 000+)
Dischi di platino	Australia (2)[7] (vendite: 140 000+)  Regno Unito (2)[8] (vendite: 600 000+)  Spagna[9] (vendite: 100 000+)  Stati Uniti (8)[10] (vendite: 8 000 000+)
Dischi di diamante	Canada[11] (vendite: 1 000 000+)
Certificazioni FIMI (dal 2009)
Dischi di platino	Italia[12] (vendite: 50 000+)
Led Zeppelin - cronologia
Album precedente — Album successivo Led Zeppelin II (1969)

Recensioni professionali
Recensione	Giudizio
AllMusic	[13]
Storia della musica	[14]
The New Rolling Stone Album Guide	[15]
Sputnikmusic	3.0 (Good)[16]
Piero Scaruffi	[17]
Ondarock	(Pietra miliare)[18]
Dizionario del Pop-Rock	[19]
24.000 dischi	[20]
Pitchfork	[21]

L'album è spesso annoverato tra le pietre miliari della storia del rock, infatti la rivista statunitense Rolling Stone lo ha inserito alla 29ª posizione nella sua lista dei 500 migliori album.[22]

Storia

Jimmy Page si unì agli Yardbirds nel 1966 divenendone presto il secondo chitarrista solista al fianco di Jeff Beck e poi leader per le sue capacità tecniche.[23] Nel 1968 il gruppo si sciolse a causa di liti e divergenze musicali in quanto Page voleva un suono più blues rock che folk e allora il cantante, Keith Relf, e il batterista, Jim McCarty, se ne andarono per creare un gruppo folk progressivo, i Renaissance; in seguito abbandonò anche Chris Dreja e Page si ritrovò i diritti del nome Yardbirds ma anche i contratti di un tour in Scandinavia, così rifondò la band chiamandola New Yardbirds e contattò John Paul Jones per il basso, Terry Reid come cantante ma questi rifiutò indicando Robert Plant che a sua volta propose John Bonham come batterista.[23]

Presto il nome venne mutato in Led Zeppelin: su questo cambio di nome ci sono molte leggende ma la più accreditata riferisce che il batterista degli Who, Keith Moon, disse che il vecchio supergruppo composto da Beck, Page e John Entwistle sarebbe caduto come un lead Zeppelin ovvero come un "dirigibile di piombo", Page riprese il nome ma cambiò lead con led per evitare problemi di pronuncia.[24]

La nuova band registrò quindi un primo album nel settembre 1968 in circa due o tre settimane (in appena 36 ore e con un costo di 1 782 sterline come dichiarato poi da Page)[25][26] e l'11 novembre dello stesso anno firmarono con la Atlantic Records un contratto di 200 000 dollari, somma molto cospicua per i tempi e per un artista emergente.[27]

Descrizione

L'album è fortemente influenzato dal blues, soprattutto da Willie Dixon, del quale vengono riproposte You Shook Me e I Can't Quit You Baby. I Led Zeppelin stravolgono i brani originali portando avanti il progetto di blues psichedelico iniziato dai Cream.[28]

A causa della propensione della band a non segnalare i compositori originali in alcuni brani, come quelli citati precedentemente, sfociò in una serie di cause legali con l'accusa di plagio (la stessa cosa accadrà poi per l'album Led Zeppelin II). Jimmy Page si è difeso dichiarando che nel blues è cosa comune che gli artisti condividano idee musicali tra di loro e che le rielaborino secondo la propria particolare sensibilità, dunque ne deriva che l'azione compiuta dagli Zeppelin è concettualmente lontana dal plagio vero e proprio.[29]

Due canzoni furono inoltre estromesse dal disco, si tratta di Baby Come on Home e Sugar Mama, queste verranno pubblicate nella ristampa del 2015 dell'album Coda.[30]

Ristampa del 2014

La ristampa di Led Zeppelin I, insieme a Led Zeppelin II e Led Zeppelin III, è uscita il 2 giugno (in Italia il 3 giugno) in 6 versioni: una versione CD standard, una deluxe con 2 CD, una standard con un vinile, una deluxe con 3 vinili, una versione digitale e una versione super deluxe contenente la versione deluxe CD e vinile, la versione digitale e un booklet con varie immagini della band; inoltre le prime 30.000 stampe delle versioni deluxe edition sono dotate di un foglio stampato ad alta qualità della copertina dell'album, ognuno con il proprio numero. La versione deluxe dell'album, che come copertina ha il negativo della copertina originale, contiene le registrazioni della band al teatro Olympia di Parigi.[31]

Brani

Lato A

• Good Times, Bad Times è il brano di apertura ed è il primo singolo pubblicato dai Led Zeppelin negli Stati Uniti (con Communication Breakdown sul lato B[32]), dove entrò anche nella prestigiosa Billboard Hot 100, nonostante sia un brano molto forte, è stata suonata poco dai Led Zeppelin dal vivo (È stato però il brano d'apertura per la reunion del 2007 alla The O2 Arena di Londra).[33][34]
• Babe I'm Gonna Leave You è un brano composto originariamente dalla cantante folk Anne Bredon nei tardi anni '50, eseguito per la prima volta da Joan Baez nel 1962 e riarrangiato da Jimmy Page per la pubblicazione nell'album, dove però è accreditato come Traditional.[35] A partire dal 1990 il brano è stato poi riaccreditato ad Anne Bredon, Jimmy Page e Robert Plant.[36]
• You Shook Me è la terza traccia dell'album, una cover visto che è stata scritta da Willie Dixon e registrata per la prima volta da Muddy Waters nel 1962. Verso la fine del brano troviamo uno dei primi esempi di "chiamata e risposta" voce-chitarra, un accorgimento usato molto spesso nei brani hard-rock degli anni '60 e '70.[37] La pubblicazione del brano provocò numerose polemiche tra la band e Jeff Beck, precedente chitarrista degli Yardbirds, che accusò i Led Zeppelin di avere copiato la versione presente nel suo album Truth, uscito nel luglio del '68 negli Stati Uniti e nel novembre del '68 nel Regno Unito.[38]
• Dazed and Confused chiude il primo lato dell'album, è caratterizzata da un assolo di chitarra suonato con un archetto da violino;[39] dal vivo questo assolo poteva essere dilatato per oltre mezz'ora, come è testimoniato nel live The Song Remains the Same. La canzone è una rielaborazione più rock di un brano del cantautore americano Jake Holmes, pubblicato nel suo disco di esordio The Above Ground Sound nel giugno del '67, riarrangiato da Jimmy Page con alcune variazioni ma non accreditato al suo compositore originale. A seguito di un accordo extra-giudiziale intercorso nel 2011, i successivi album dei Led Zeppelin a partire da Celebration Day (2012) hanno ampliato il merito del cantautore per Dazed and Confused riportando la dicitura "By Page - Inspired by Jake Holmes".[40]

Lato B

• Your Time is Gonna Come è un brano originale caratterizzato dall'assolo di organo (suonato da John Paul Jones) che inizia la canzone e rimane sempre in essa,[41] che parla di una storia d'amore finita e di una possibile vendetta, infatti il ritornello ripete "your time is gonna come" ovvero "il tuo tempo sta arrivando".[42]
• Black Mountain Side è un riarrangiamento del brano tradizionale irlandese Down by Blackwaterside, caratterizzato da venature di ispirazione araba e indiana, rafforzate dalla presenza del musicista indiano Viram Jasani, che nel brano suona le tabla. Anche qua fu segnalata una forte attinenza fra la versione degli Zeppelin e l'arrangiamento chitarristico di Bert Jansch nell'album del 1966 Jack Orion.[43]
• Communication Breakdown è uno dei primi brani originali composti in sessione congiunta dagli Zeppelin, sviluppato collettivamente dall'intera band a partire da un'idea chitarristica di Page; Johnny Ramone ha affermato che lo stile di questa canzone è stato la base dei Ramones e quindi si potrebbe affermare che questo brano abbia inventato il punk rock.[44]
• I Can't Quit You Baby è la cover di un secondo brano blues di Willie Dixon del 1956.[45] La canzone è molto calma ed è rimasta nella loro scaletta dei concerti fino al 1970.[46]
• How Many More Times è il brano di chiusura ed il più lungo dell'album con i suoi 8' 27", anch'esso risultato di una elaborazione collettiva da parte dell'intera band. Il brano, che presenta un secondo intervento di Page all'archetto del violino, incorpora volutamente citazioni dei brani Rosie di Don Partridge, Beck's Bolero di Jeff Beck (presente nell'album Truth di Jeff Beck ma accreditata a Page come autore) e The Hunter del chitarrista blues Albert King, registrata con i Booker T. & the M.G.'s.[47] Da notare che, nella versione originale dell'album, la durata riportata è di 3' 30": non si tratta di un errore, Page chiese espressamente che venisse riportata questa indicazione per depistare i deejay britannici che non avrebbero mai consentito la trasmissione di un brano di tale lunghezza.[48]

Copertina

La copertina dell'album riprende, rielaborandolo, un fotogramma della ripresa del disastro dello Zeppelin LZ 129 Hindenburg avvenuto il 6 maggio 1937, mentre sul retro viene rappresentata una foto dei quattro membri della band scattata dall'ex bassista degli Yardbirds, Chris Dreja.[49]

La nipote del conte von Zeppelin, la contessa Eva von Zeppelin, dopo aver visto la copertina dell'album che agganciava il nome Zeppelin alla tragedia dell'Hindenburg, minacciò di querelare i Led Zeppelin per uso illegale del nome di famiglia e quindi durante una loro esibizione a Copenaghen nel 1970 dovettero chiamarsi "The Nobs".[50]

Accoglienza

Le prime recensioni furono piuttosto negative, per poi migliorare nel corso del tempo, un esempio è la rivista Rolling Stone.[51]

(EN) «(Led Zeppelin I) Offers little that its twin, the Jeff Beck Group, didn’t say as well or better three months ago. / To help fill the void created by the demise of Cream, they will have to find a producer (and editor) and some material worthy of their collective attention.»	(IT) «(Led Zeppelin I) Offre poco che il suo gemello il Jeff Beck Group, non abbia detto altrettanto bene o meglio tre mesi fa. / Per colmare il vuoto creato dalla scomparsa dei Cream, loro dovranno trovare un produttore (un editore) e del materiale degno dei loro talenti collettivi.»
(Rolling Stone)

Nonostante le critiche, l'album fu un successo commerciale, infatti entrò dopo 2 mesi dall'uscita nella classifica Billboard 200 alla posizione numero 10[52] ed ottenne il disco d'oro americano nel luglio dello stesso anno.[53]

Tracce

Lato A

1. Good Times, Bad Times – 2:46 (Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham[54])
2. Babe I'm Gonna Leave You – 6:42 (Anne Brendon, Jimmy Page, Robert Plant)
3. You Shook Me – 6:28 (Willie Dixon, J. B. Lenoir)
4. Dazed and Confused – 6:28 (Jake Holmes (non accreditato) - Jimmy Page)

Lato B

5. Your Time Is Gonna Come – 4:34 (Jimmy Page, John Paul Jones)
6. Black Mountain Side – 2:12 (Jimmy Page)
7. Communication Breakdown – 2:30 (Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham)
8. I Can't Quit You Baby – 4:42 (Willie Dixon)
9. How Many More Times – 8:27 (Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham)

Formazione

• Robert Plant - voce, armonica a bocca
• James Patrick Page - chitarra elettrica, chitarra acustica, pedal steel guitar, cori
• John Paul Jones - basso, organo, cori
• John Bonham - batteria, timpani, cori

Altri musicisti

• Viram Jasani - tabla (nella canzone Black Mountain Side)

Classifiche

1969/1970

Classifica 1969-70	Posizione massima
Australia[55]	9
Canada[56]	11
Danimarca[57]	8
Finlandia[58]	3
Germania[59]	11
Norvegia[60]	14
Regno Unito[61]	6
Olanda[62]	14
Spagna[63]	1
Svezia[64]	11
USA - Billboard 200[65]	10

Della ristampa del 2014

Classifica 2014	Posizione massima
Finlandia[66]	3
Polonia[67]	10
Regno Unito[68]	4
Ungheria[69]	6
USA - Billboard 200[70]	7

2021

Classifica (2021)	Posizione massima
Grecia[71]	5

Note

Bibliografia

• Dave Lewis, Led Zeppelin: A Celebration, Omnibus Press, 1990, ISBN 978-0-711-92416-1
• Dave Lewis, Simon Pallett, Led Zeppelin: The concert File, Omnibus Press, 1997, ISBN 978-0-857-12574-3
• Dave Lewis, From a Whisper to A Scream: The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin, Omnibus Press, 2012, ISBN 978-0-857-12788-4
• Chris Welch, Led Zeppelin, Orion Books, 1994, ISBN 978-1-85797-930-5

Voci correlate

• Hard Rock
• Blues
• Atlantic Records
• Billboard 200
• Led Zeppelin II

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni da Led Zeppelin

Collegamenti esterni

• (EN) Sito ufficiale, su discography.ledzeppelin.com.
• (EN) Stephen Thomas Erlewine, Led Zeppelin, su AllMusic, All Media Network.
• (EN) Led Zeppelin, su Discogs, Zink Media.
• (EN) Led Zeppelin, su MusicBrainz, MetaBrainz Foundation.

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На других языках

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[de] Led Zeppelin (Album)

Led Zeppelin ist das Debütalbum der britischen Rockband Led Zeppelin und gilt als Meilenstein in der Geschichte der Rockmusik. Es wurde im Oktober 1968 in den Olympic Studios in London aufgenommen und bei Atlantic Records am 12. Januar 1969 in den USA sowie am 31. März in Großbritannien veröffentlicht. Mit Beiträgen von jedem der vier Band-Mitglieder begründete das Album ihre typische Fusion von Rock und Blues. Es verschaffte der Band eine große Fangemeinde; Led Zeppelins Interpretation des aufkommenden Heavy-Metal-Sounds machte sie bei Teilen der Gegenkultur auf beiden Seiten des Atlantiks bekannt.

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[en] Led Zeppelin (album)

Led Zeppelin is the debut studio album by English rock band Led Zeppelin. It was released on 12 January 1969 in the United States and on 31 March in the United Kingdom by Atlantic Records.

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[es] Led Zeppelin (álbum)

Led Zeppelin es el álbum de estudio debut homónimo de la banda inglesa de rock Led Zeppelin. Fue lanzado el 12 de enero de 1969 en los Estados Unidos y el 31 de marzo en el Reino Unido por Atlantic Records.

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- [it] Led Zeppelin (album)

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[ru] Led Zeppelin (альбом)

Led Zeppelin — дебютный студийный альбом британской рок-группы Led Zeppelin, записанный в октябре 1968 года в лондонской Olympic Studios и выпущенный Atlantic Records 12 января 1969 года. Первоначально альбом собрал в основном негативные отзывы прессы, но имел большой коммерческий успех и впоследствии был высоко оценён рок-критиками. Дату выпуска альбома, 12 января 1969 года, журнал Kerrang! в специальном выпуске отметил как день рождения хеви-метала[1].

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