Билл Эванс (Bill Evans, полное имя: William John Evans; 16 августа 1929, Плейнфилд, Нью-Джерси — 15 сентября 1980, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк) — американский джазовый пианист и композитор.
Стиль этой статьи неэнциклопедичен или нарушает нормы литературного русского языка. |
У этой статьи надо проверить нейтральность. |
Билл Эванс | |
---|---|
англ. Bill Evans | |
| |
Основная информация | |
Имя при рождении | англ. William John Evans |
Дата рождения | 16 августа 1929(1929-08-16) |
Место рождения |
|
Дата смерти | 15 сентября 1980(1980-09-15) (51 год) |
Место смерти |
|
Похоронен | |
Страна | США |
Профессии |
пианист, композитор
, Аранжировщик |
Годы активности | 1950 — 1980 |
Инструменты | фортепиано[2] |
Жанры | Джаз |
Лейблы | Riverside, Verve, Fantasy |
Награды |
|
Медиафайлы на Викискладе |
Билл Эванс — один из наиболее значимых джазовых пианистов XX века, известный даже среди неджазовой аудитории своими тонкими интерпретациями баллад. Эванс оказал значительное влияние на развитие фортепианного трио и камерного джаза. Отличительные качества стиля Эванса — ритмическая свобода и изящество импровизаций. Пианист Чик Кориа писал: «Ценность Билла Эванса невозможно измерить ни по одной шкале. Он один из величайших, повторюсь, величайших, пианистов XX столетия…»[3]
Билл Эванс был младшим из трёх братьев, его мать была русинкой из семьи шахтёров, отец имел валлийское происхождение. Семья матери иммигрировала в США из Украины; часть своего детства она провела в детском доме, затем жила в Мэйфилд (штат Пенсильвания). Мария Сорока (12 февраля 1896 — 5 апреля 1977), мать Билла, была глубоко верующей православной христианкой и пела в церкви, в хоре акапелла, а также играла дома на пианино и учила музыке детей. Отец, Харри Леон Эванс (англ. Harry Leon Evans, 16 июля 1891 — январь 1966), родом из Филадельфии, был протестантом и работал управляющим поля для гольфа.
Эванс учился классической игре на фортепиано и успешно играл концерты Рахманинова и Бетховена, но ему больше нравился джаз. При этом в своих джазовых импровизациях он использовал и классические каденции. Его любимыми классическими композиторами были Равель, Дебюсси и Шопен. На выпускном экзамене по фортепиано Билл Эванс исполнил Третий Концерт Бетховена для фортепиано с оркестром. Также Эванс изучал эстетику и философию, в частности дзен.
В 1950 году по окончании музыкального факультета Юго-Восточного университета (англ.) (рус. штата Луизиана (в г. Хаммонд) Эванс получил диплом концертного (академического) пианиста и преподавателя фортепиано. Свою джазовую профессиональную карьеру он начал с гитаристом Манделом Лоу и контрабасистом Редом Митчелом.
В период участия в секстете[en] Майлза Дэвиса Эванс играл с лучшими музыкантами, но испытывал постоянное давление. Многие чёрные музыканты были недовольны тем, что белый пианист играет и зарабатывает, в то время как чёрные музыканты остаются без работы. Сам Дэвис на это ответил, что, по его мнению, Эванс был просто лучшим пианистом.
Но с Дэвисом Эванс играл недолго, он участвовал в нескольких концертах и записях конца 50-х (например, альбом «1958 Miles» и получивший огромную известность «Kind of Blue»). Тем не менее, за время работы с Дэвисом он получил сильный импульс к созданию будущего шедевра «Blue in Green», стоящего в одном ряду с его наиболее известной композицией «Waltz for Debby». Чуть ранее, до участия в ансамбле Майлза Дэвиса, Билл Эванс впервые попробовал наркотики и не смог остановиться.
Билл Эванс участвовал в становлении и развитии жанра джазового трио. Одновременно с такими звездами джаза, как Оскар Питерсон (Канада) и Джордж Ширинг (Англия), Билл Эванс — один из создателей современного камерного джазового жанра — «piano trio». Благодаря активной концертной работе Эванса в 50-х, 60-х и 70-х годах и успехам многочисленных студийных и концертных альбомов Эванса окончательно сформировался жанр современного фортепианного трио а также оформился и стиль игры ведущего пианиста-импровизатора и солирующих наравне с ним контрабасиста и барабанщика. Трио Билла Эванса является общепризнанным мировым стандартом.
В 1962 Эванс вновь появился на джазовой сцене с новым басистом Чаком Израэлсом и барабанщиком Ларри Банкером — этот состав трио Билла Эванса стал всемирно знаменитым после триумфальных концертов на нескольких международных фестивалях, а запись Эванса на фестивале в Монтрё (Швейцария) получила премию Грэмми за лучшее исполнение импровизаций в джазовом ансамбле.
Редкие по красоте звучания альбомы Эванс записал в дуэте с гитаристом Джимом Холлом. Эти альбомы вошли в историю как пример тихой джазовой музыки с особо утонченными импровизациями и изощрённой гармонией. Гитара и рояль в этих дуэтах ведут тихий и тонкий диалог — пианист задаёт тему беседы, а гитарист отвечает глубокими и законченными фразами. Сотрудничество Эванса и Холла стало ярчайшим примером для подражания и вызвало волну последователей, одним из последних примеров стал альбом Пэта Мэтини и Брэда Мелдау в духе Эванса — Холла.
В последующие годы Эванс продолжал выступления и записи с различными трио, включающими в разное время басистов Чака Израэлса (1962—1965), Гари Пикока (1963), Эдди Гомеса (1966—1977), Марка Джонсона (1978—1980) и барабанщиков Моушена (1959—1962), Ларри Банкера (1963—1965), Филли Джо Джонса (1967), Джека ДеДжонетта (1968), Марти Морелла (1969—1975), Элиота Зигмунда (1975—1978) и Джо ЛаБарбера (1979—1980).
После успеха в жанре трио Эванс стал экспериментировать в студии и в 1963 и 1966 годах записал два сольных альбома, используя возможности студийной аппаратуры для многократного наложения собственных записей на рояле и других инструментах.
В 1968 году Билл Эванс, используя рояль «Стейнвей», записал один из лучших своих альбомов — «Alone», в котором использовал мелодии самых известных песен из репертуара Барбары Страйзанд, Тони Беннетта и др. В импровизациях Эванса известные мелодии звучали настолько необычно, что альбом стал платиновым и был лидером продаж и в том же году получил награду Грэмми. В 1975 году Эванс повторил сольный эксперимент, создав альбом «Alone again».
Вместе с эстрадным певцом Тони Беннеттом Эванс в 1970-х годах записал два альбома популярных песен из кинофильмов. Дуэт Беннетта и Эванса просуществовал несколько лет и имел большой успех, не уступая в конкуренции в то время, когда уже ушли The Beatles и на смену пришли другие музыкальные стили. Беннетт и Эванс создали интимное камерное звучание и мастерски использовали популярные песни и кинохиты как для продвижения собственной карьеры, так и для обогащения известных песен своими аранжировками.
В поздний период творчестве Эванс работал также в дуэте с бельгийским джазовым музыкантом Тутсом Тилемансом, в котором Тилеманс играл на губной гармонике, а Эванс — на электропиано. Результатом совместной работы стал экспериментальный альбом Эванса «Affinity», выпущенный фирмой Warner Bros. в 1979 году.
В 1980 году Эванс, в сопровождении контрабасиста Марка Джонсона и барабанщика Джо ЛаБарбера, провёл свой последний тур по Европе.
В конце 1970-х годов Эванс избавился от героиновой зависимости с помощью метадона, но затем пристрастился к кокаину, который принимал ежедневно; кроме того, добровольно бросил лечение от хронического гепатита. 15 сентября 1980 года Эванс, несколько дней пролежавший в постели с болями желудка в своем доме в Форт-Ли, был доставлен в больницу «Маунт-Синай» в Нью-Йорке, где умер тем же днем. Причиной смерти стало сочетание язвы желудка, цирроза, бронхиальной пневмонии и недолеченного гепатита. Похоронен в Батон-Руж, рядом со своим братом Гарри, 19 сентября.
Билл Эванс остаëтся одним из самых влиятельных и цитируемых пианистов в стиле джаза и популярной музыки, а его имя является одним из самых часто упоминаемых среди пианистов-импровизаторов. Его творческое новаторство — в создании новых концепций гармонии и ритма а также умение соединить несколько разных стилей воедино и органично использовать элементы джаза и классики вместе с этническими и мультикультурными интонациями.
Билл Эванс — один из первых пианистов, кто сольно экспериментировал с многоканальной звукозаписью в духе студийных экспериментов Штокхаузена. Он во многом опередил и предвосхитил похожие студийные работы Джона Леннона и Битлз. Эти эксперименты привели к созданию сольных альбомов Разговоры с самим собой (Conversations with Myself) 1963 года и Дальнейшие разговоры с самим собой (Further Conversations with Myself) 1966 года, на которых он играет дуэтом с собой при помощи наложения и на которых учились несколько поколений музыкантов.
Эванс — один из создателей современного джазового стиля — «piano trio».
Эванс — импровизатор и мелодист признанный как классическими музыкантами, так и популярными звездами — его записи называют среди любимых такие исполнители, как классический пианист Жан Ив Тибоде и популярный певец и композитор Стинг. Эванса считают своим учителем признанные мастера-пианисты Чик Кориа, Херби Хэнкок, Адам Макович, Дэнни Цейтлин, Лайл Мэйс и Кит Джарретт, а также гитаристы Джон Маклафлин и Пэт Мэтини
Использование стиля и приëмов игры Эванса продолжают такие музыканты как Билл Шарлап, Брэд Мелдау и многие другие.
Эвансу и его музыкальному стилю посвятили свои сочинения сольные альбомы и концерты Майлз Дэвис, Махавишну, записавший гитарные вариации в стиле фортепианных импровизаций Эванса, Пат Метени и многие другие, а в 2003 году классический пианист Жан Ив Тибоде записал альбом пьес Билла Эванса, исполненных в кросс-жанре классики и джаза.
Билл Эванс был тридцать один раз номинирован на премию Грэмми и получил её семь раз.
Билл Эванс был тридцать один раз номинирован на премию Грэмми и получил её семь раз. Внесён навечно в джазовый пантеон славы.
В 1994 году Билл Эванс получил ещё одну награду Грэмми в признание его вклада в мировую музыкальную культуру — посмертно.
Фото, видео и аудио | ||||
---|---|---|---|---|
Тематические сайты | ||||
Словари и энциклопедии | ||||
Генеалогия и некрополистика | ||||
|