music.wikisort.org - Произведение

Biophilia (рус. Биофилия) — седьмой[комм. 1] студийный альбом исландской певицы Бьорк. Он был выпущен 5 октября 2011 года лейблом One Little Indian Records и распространялся компанией Nonesuch Records в Северной Америке и Universal Music Group в других странах мира. Бьорк сочинила его как концептуальный альбом во время исландского финансового кризиса 2008—2011 годов, исследуя связи между природой, музыкой и технологией. Объявленный как первый «альбом-приложение», Biophilia — это мультимедийный проект, выпущенный вместе с серией приложений, связывающих темы альбома с концепциями музыковедения. За ним последовала серия учебных семинаров на четырёх континентах.

Biophilia
Студийный альбом певицы Бьорк
Дата выпуска	10 октября 2011 года[1]
Дата записи	2008—2011
Жанр	Экспериментальная музыка[2][3]
Длительность	49 мин. 34 сек.
Продюсеры	Björk 16bit
Страна	Исландия
Язык песен	Английский
Лейблы	One Little Indian Nonesuch
Хронология певицы Бьорк
Mount Wittenberg Orca (2010) Biophilia (2011) Vulnicura (2015)
Синглы с Biophilia «Crystalline» Выпущен: 28 июня 2011 года «Cosmogony» Выпущен: 19 июля 2011 года «Virus» Выпущен: 9 августа 2011 года «Moon» Выпущен: 6 сентября 2011 года

Четыре сингла были выпущены до выхода альбома в 2011 году. «Crystalline», спродюсированный совместно с английским дабстеп-дуэтом 16bit, был выпущен в качестве ведущего сингла 28 июня 2011 года в сопровождении музыкального клипа, снятого давним соавтором Мишелем Гондри. За ним последовали синглы «Cosmogony», «Virus» и «Moon». Бьорк продвигала альбом в рамках тура Biophilia Tour, который начался на Международном фестивале в Манчестере в июне 2011 года и завершился в сентябре 2013 года. Бонус-трек к делюкс-изданию Biophilia, композиция «Náttúra», была выпущена в виде цифрового сингла в 2008 году, примерно в то же время, когда начался проект Biophilia. «Náttúra» была добавлена как часть серии бонус-треков после ранней утечки альбома в интернете за несколько недель до даты его выхода.

Biophilia получила признание критиков и была названа одним из лучших альбомов 2011 года несколькими изданиями; она была номинирована на две премии на 55-й ежегодной церемонии вручения наград «Грэмми» в 2013 году, выиграв в номинации «Лучшая упаковка записи»[5]. Пластинка также дебютировала в топ-40 каждого чарта, в который он вошёл по всему миру, возглавив тайваньский чарт и достигнув вершины в топ-5 в Исландии, Франции и Дании. В 2014 году Biophilia стала первым приложением, включённым в постоянную коллекцию Музея Современного Искусства в Нью-Йорке[6][7].

За выпуском Biophilia последовали две серии ремикс-версий песен с альбома в 2011 и 2012 годах[8], собранные в ремикс-альбоме Bastards (2012 г.)[9], а также музыкальные клипы на песни «Moon», «Crystalline», «Hollow» и «Mutual Core». Запись альбома была задокументирована в двух частях: в виде фильма «Когда Бьорк познакомилась с Аттенборо» 2013 года, и в виде концертного фильма снятое с живого выступления 2014 года под названием Biophilia Live.

Концепция

Biophilia задумывалась как мультимедийное исследование вселенной и её физических сил, в частности, той её части, где встречаются музыка, природа и технологии. Вдохновением для проекта и предметом изучения стали соотношения между музыкальными структурами и природными явлениями от атомов до космоса.[10]. «Я взяла десять понятий из мира музыки: гаммы, ритм, аккорды и прочее — и выбрала десять явлений природы, которые им лучше всего соответствуют». У каждой песни есть соответствующие музыкологическим терминам и природным явлениям подзаголовки, например, для «Thunderbolt» («Удар молнии») это «Lightning» (молния) и «Arpeggio», а собственно арпеджио этой песни имеет форму молнии. Песня «Moon» («Луна») повествует о лунных циклах и их влиянии на нашу планету, а секвенции этой песни также напоминают лунные циклы.[11]

Реализация проекта потребовала от Бьорк больших подготовительных усилий, чем какой-либо из её предыдущих альбомов. Среди просмотренных документальных фильмов и прочитанной научной литературы Бьорк особо выделяет влияние книги Оливера Сакса «Музыкофилия»[12].

Первоначально Бьорк предполагала представить исследовательскую часть Биофилии как дом-инсталляцию, с комнатой для каждой песни, который затем мог бы отправиться в турне[13]. Затем она собиралась сделать 3D IMAX фильм, этот проект был даже частично реализован совместно с Мишелем Гондри, но потом заморожен[12]. Выход iPad в 2010 году позволил ей переосмыслить эту идею и представить своё видение в более практичной форме[13]. Новая концепция предполагала выпуск серии из десяти приложений для iPad, сведённых в альбом основным приложением[14].

Создание

В интервью по поводу выхода альбома Biophilia Бьорк сказала, что в отличие от предыдущих альбомов, Biophilia более структурирован. Именно то обстоятельство, что Бьорк его начала создавать предварительно продумав строение, помогло ей понять какие музыкальные краски и оттенки могут быть использованы.

В работе над композициями Бьорк использовала компьютерные технологии со встроенными сенсорными экранами. Среди использованных ей систем имелись такие продвинутые устройства как Реактейбл и JazzMutant Lemur. Когда она начинала работу, то ещё не предполагала, что в дальнейшем её песни сами превратятся в приложения для устройства с сенсорным экраном — большинство песен были написаны ещё до анонса iPad[15].

Для многих песен Бьорк использовала нестандартный тактовый размер. Например, «Hollow», «Crystalline» и «Moon» написаны в размере 17/8, а «Mutual Core» в размере 5/4.[16]

Специальные инструменты

Для записи альбома были созданы «специальные» инструменты. Катушка Теслы используется в качестве музыкального инструмента в песне «Thunderbolt», а контролируемый интерфейсом MIDI орган в песне «Mutual Core»[17]. «Sharpsichord», разработанная Генри Даггом, представляет собой огромное металлическое устройство с граммофоном и 11 000 дырочек для смены цилиндров. Штифты, на которые устанавливают цилиндры, при вращении задевают за струны инструмента и рождается звук[18]. Использовались также придуманные Бьорк «Gameleste» и гравитационная арфа («Pendulum Harp» или «Gravity Harp»). «Gameleste» — ударный инструмент, представляющий собой сочетание традиционного индонезийского инструмента гамелана и челесты. «Гравитационная арфа» состоит из четырёх роботических маятников Фуко, в каждом из которых спрятана 11-струнная арфа. На арфах можно исполнять заранее запрограммированные мелодии или играть вживую с помощью специального программного обеспечения. Маятники подвешены на высоте шести метров и качаются взад-вперёд, подчиняясь командам компьютера[19]. В дальнейшем все инструменты использовались во время концертного тура. В 2015 году они выставлялись на ретроспективной выставке Бьорк в музее современного искусства Нью-Йорка[20].

Приложение

Biophilia для iPad включает в себя около десяти отдельных приложений, которые размещены в одном главном приложении. Каждое из небольших приложений соотносится с треком с альбома, позволяя людям исследовать и взаимодействовать с темой песни или даже сделать совершенно новую её версию. Приложение обновлялось до тех пор, пока не вышли все треки альбома. Каждое приложение включает в себя игры, связанные с песней. При воспроизведении песни через приложение в виде анимации отображаются использующиеся в ней инструменты или исполняемые ноты, которые сопровождаются строкой со словами песни. Партитуры песен созданы Бьорк и Йонасом Сеном, анимация и музыкальные эссе написаны Никки Дайбином. Скотт Снайбб также стал исполнительным художником, который был выбран певицей ещё летом 2010 года для создания приложений, а также слайдов для живых выступлений (скомбинированных с изображениями National Geographic, смонтированных в реальном времени на планшетных компьютерах на сцене), описывает, как Бьорк увидела возможности использования приложений, а не как отдельно от музыки, но и как жизненно важный компонент всего проекта.

Во время проигрывания песни «Virus» приложение изображает крупным планом вирус, нападающий и захватывающий клетку, Снайбб характеризует видеоряд как: «Подобие любовной истории между вирусом и клеткой. И, конечно, вирус любит клетку так, что это разрушает её». Интерактивная игра подразумевает, что пользователю необходимо остановить атаку вируса, и если он успешно это сделает, то песня останавливается. Для того чтобы услышать всю песню, игрок должен позволить вирусу разрушить клетку.

Над созданием приложений работали студии и дизайнеры M/M Paris, Sjón, Kodama Studios, Touch Press, Relative Wave, Скотт Сниббе, Никии Дибен, Стивен Малиновски, Джон Саймон-младший и другие.

Релиз

Альбом вышел как в виде приложения, так и в традиционных форматах на виниле и дисках. Было выпущено два специальных издания: «Manual Edition» в виде книги с дополнительным концертным диском (live at Manchester International Festival) и «Ultimate Art Edition» тиражом 275 экземпляров, представляющий собой Manual Edition в специальном деревянном боксе с 10 камертонами, каждый из которых настроен на тон одного из треков Биофилии.

Версии песен для приложения отличаются от версий традиционного альбома.

В 2013 году приложение было портировано для устройств на базе Android.

Реакция

Рецензии
Совокупная оценка
Источник	Оценка
AnyDecentMusic?	7.8/10[21]
Metacritic	79/100[22]
Оценки критиков
Источник	Оценка
Drowned in Sound	8/10[23]
NME	9/10[24]
Pitchfork	6.2/10[25]
PopMatters	8/10[26]
AllMusic	[27]
Rolling Stone	[28]
Slant Magazine	[29]
The Telegraph	[30]
Tiny Mix Tapes	[31]
Q	[32]

Альбом был хорошо принят критиками. На Metacritic рейтинг альбома составляет 79 на основе 37 рецензий что означает в целом положительные рецензии. Майк Дайвер из BBC Music описал альбом как «завораживающий и удивительный, изобретательный и полностью уникальный; от художника, не имеющего себе равных»[33]. Daily Telegraph назвали его диском недели и описали как «умышленно странный, но на удивление доступный, гипнотический и красивый, при условии, что вы уделите ему время и внимание»[30]. Журнал NME назвал альбом «чудесной квинтэссенцией идей, весёлых и серьёзных; запись, всецело принадлежащая оригинальному артистизму Бьорк, так, что никто не может даже надеяться когда-либо повторить это»[24].

Тем не менее, некоторые критики остались недовольны работой, обвинив Бьорк в излишней концептуальности, минимализме и отсутствии интереса к написанию поп-песен; также указывалось, что попытка теоретизировать творческий процесс оказала негативное влияние на результат.[29]

Нью-йоркский Музей современного искусства пополнил свою коллекцию мобильным приложением. Специалисты музея планируют выставлять его наравне с другими экспонатами. Отмечается, что приложения для альбома Biophilia стали первыми произведениями в своей категории, которые были включены в состав постоянной коллекции MoMA. По словам Паолы Антонелли, старшего куратора музея, «Biophilia — это по-настоящему инновационный подход к тому, как люди могут слушать музыку. Это сочетание вовлечённости и визуальности, пришедшее на смену пассивному прослушиванию песен».[34]

Biophilia была номинирована на премию Грэмми за Лучший альтернативный альбом (шестая номинация Бьорк в этой категории) и Лучшее оформление релиза[35], а также на премию Nordic Music Prize за Лучший альбом года[36]. Бьорк получила награду За выдающийся вклад в музыку от Ассоциации независимой музыки (AIM Independent Music Awards)[37] и Награду за инновации от Гильдии музыкальных продюсеров[38]. Также Бьорк была номинирована на премию Brit Awards как Лучшая международная исполнительница (её седьмая номинация)[39] и на премию Q Awards как Величайший акт за последние 25 лет[40]. На церемонии вручения Webby Awards, получая награду Артист года, Бьорк произнесла «речь» из пяти гласных «A E I O U».[41]. Ей были также вручены награды Цифровой гений от O Music Awards[42] и Lifetime Achievement от Lovie Awards. На Исландских музыкальных наградах Бьорк получила 5 номинаций, выиграв две из них: Певица года и Выступление года. Видеоклипы к альбому также завоевали многочисленные номинации и награды, в частности, видео на песню «Mutual Core» выиграло Лучшие визуальные эффекты на Antville Music Video Awards[43] и Голос народа на Webby Awards в результате голосования онлайн[44]. Apple включило Biophilia в пять лучших приложений 2011 года.

Образовательная программа

Альбом-приложение является частью некоммерческого проекта Образовательная программа «Biophilia», включающего, помимо приложения, также специально разработанные междисциплинарные учебные пособия, наушники, USB-микроскопы и генератор Ван де Граафа и «позволяющего познавать науку на основании музыки и наоборот». Программа создавалась певицей в партнерстве с исследователями и преподавателями Скандинавии. Главной задачей проекта является «вдохновить детей на изучение их собственной креативности и узнать больше о музыке и науке через новые технологии». Образовательная программа Бьорк начиналась как серия семинаров в Исландии, в 2012-м переместившаяся в Нью-Йорк. Программа была с успехом запущена в Париже, Осло, Сан-Паулу, Буэнос-Айресе, Манчестере, Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. Департамент образования Рейкьявика принял решение включить программу Biophilia в учебный план всех школ. В 2014 году программа официально вошла в образовательные программы школ нескольких стран Северной Европы.[45][46][47]

Концерты-резиденции

В рамках проекта Biophilia была проведена серия специальных концертов-резиденций. Бьорк надолго задерживалась в каждом городе, проводя в каждом до десяти концертов подряд и параллельно организуя семинары образовательной программы. Резиденции имели место в Манчестере, Рейкьявике, Нью-Йорке, Буэнос-Айресе, Париже, Калифорнии и Токио. Особенностью этих выступлений являлась круглая сцена, размещённая в центре зала, вокруг которой располагались зрители.

Помимо резиденций, были проведены и обычные концерты в рамках фестивалей, в частности, Бьорк выступила хедлайнером таких фестивалей как Roskilde[48], Lollapalooza[49], Fuji Rock[50], Pitchfork[51], Open’er[52], Flow[53] и более десятка других.

В июле 2012 года Бьорк должна была выступить на фестивале «Пикник Афиши» в России. Однако, это и ряд других выступлений были отменены из-за проблем с голосовыми связками.[54][55]

Концертное видео

В 2014 году был выпущен фильм-концерт Björk: Biophilia Live^[en], записанный в Александра-палас Лондона в сентябре 2013 года. Фильм вышел в российский прокат 25 октября 2014 года.[56] В конце года запись фильма была выпущена для домашнего просмотра на DVD и Blu-ray.

Синглы

Было выпущено несколько клипов на песни с альбома и синглов в цифровом формате:

• «Crystalline» — ведущий сингл альбома, выпущен 27 июня 2011 года. Видео, режиссированное Мишелем Гондри, вышло 25 июля.
• Второй сингл, «Cosmogony», был выпущен 19 июля.
• Третий сингл, «Virus», выпущен 9 августа только на iTunes.
• Четвёртый сингл, «Moon», вышел 6 сентября. Видео, режиссированное Бьорк и M/M Paris, вышло 23 сентября.
• 2 ноября вышла запись концертного выступления «Thunderbolt» на Манчестерском фестивале.
• 6 марта 2012 года был выпущен клип «Hollow», режиссированный аниматором Дрю Берри.
• 13 ноября вышло музыкальное видео на песню «Mutual Core», снятое Эндрю Томасом Хуангом для музея современного искусства Лос-Анджелеса. В марте 2013 года каждую ночь за три минуты до полуночи видео демонстрировалось на 15 экранах в Таймс-сквер, как часть инсталляции «Полуночный момент»[57].

На физических носителях в 2011 году была выпущена серия «The Crystalline Series» на четырёх винилах и дисках, содержащая ремиксы на Crystalline и Cosmogony.
В 2012 году вышла серия «Biophilia Remix Series», состоящая из восьми частей, каждая на двух винилах и двух дисках.
Лучшие из ремиксов были отобраны Бьорк для сборника ремиксов «Bastards», вышедшего 19 ноября 2012 года.

Список композиций

У каждой песни существует подзаголовок. В то время как некоторые подзаголовки относятся к физическим явлениям, связанным с песней, другие могут относиться к музыкальным ресурсам, также связанным с этими физическими явлениями.

№	Название	Слова	Музыка	Продюсер	Длительность
1.	«Moon» (Lunar cycles, sequences)	Björk	Björk, Damian Taylor	Björk	5:45
2.	«Thunderbolt» (Lightning, arpeggios)	Björk, Oddný Eir Ævarsdóttir	Björk	Björk	5:15
3.	«Crystalline» (Structure)	Björk	Björk	Björk, 16bit	5:08
4.	«Cosmogony» (Music of the Spheres, equilibrium)	Björk, Sjón	Björk	Björk	5:00
5.	«Dark Matter» (Scales)		Björk, Mark Bell	Björk	3:22
6.	«Hollow» (DNA, rhythm)	Björk	Björk	Björk	5:49
7.	«Virus» (Generative music)	Björk, Sjón	Björk	Björk	5:26
8.	«Sacrifice» (Man and Nature, notation)	Björk	Björk	Björk	4:02
9.	«Mutual Core» (Tectonic plates, chords)	Björk	Björk	Björk	5:06
10.	«Solstice» (Gravity, counterpoint)	Sjón	Björk	Björk	4:41

Digipak and Japanese editions bonus tracks[58]
№	Название	Автор	Длительность
11.	«Hollow» (original 7-minute version)	Björk	7:07
12.	«Dark Matter» (with Choir & Organ)	Björk, Mark Bell	3:25
13.	«Náttúra»	Björk	3:50
14.	«The Comet Song» (Japan only)	Björk, Sjón	2:23

Manual and Ultimate Art Editions CD 2 (Biophilia - Live From MIF)[59]
№	Название	Автор	Длительность
1.	«Thunderbolt»	Björk, Oddný Eir Ævarsdóttir	5:28
2.	«Moon»	Björk, Damian Taylor	6:22
3.	«Crystalline»	Björk	5:26
4.	«Hollow»	Björk	6:06
5.	«Dark Matter»	Björk, Mark Bell	3:21
6.	«Hidden Place»	Björk	5:52
7.	«Mouth's Cradle»	Björk	4:31
8.	«Virus»	Björk, Sjón	5:47
9.	«Sonnets/Unrealites XI»	Björk, E. E. Cummings	2:29
10.	«Where Is the Line»	Björk	4:58
11.	«Mutual Core»	Björk	5:19
12.	«Cosmogony»	Björk, Sjón	5:24
13.	«Solstice»	Björk, Sjón	4:41
14.	«One Day»	Björk	5:27
15.	«Náttúra»	Björk	2:54

Комментарии

Примечания

Ссылки

• Тексты песен альбома
• Biophilia на 77ísland

На других языках

---

[de] Biophilia

Biophilia ist das achte Studioalbum in der Solokarriere der isländischen Sängerin Björk. Es erschien am 10. bzw. 11. Oktober 2011 sowohl auf CD als auch auf Vinyl und in einer Reihe von Download-Formaten, sowie in Form von Apps für das Apple iPad.[1]

---

[en] Biophilia (album)

Biophilia is the seventh[nb 1] studio album by Icelandic singer Björk. It was released on 5 October 2011 by One Little Indian Records and distributed by Nonesuch Records in North America and by Universal Music Group in the rest of the world. Björk composed it as a concept album during the 2008–2011 Icelandic financial crisis, exploring the links between nature, music and technology. Billed as the first "app album", Biophilia is a multimedia project released alongside a series of apps linking the album's themes to musicology concepts. It was followed by a series of educational workshops in four continents.

---

[es] Biophilia

Biophilia (Biofilia, en español) es un proyecto musical y séptimo álbum de estudio de la cantante y compositora islandesa Björk.[6][7] Fue lanzado el 5 de octubre de 2011 por Universal Music, posteriormente por las discográficas Polydor, One Little Indian, Smekkleysa y Nonesuch en otros países.[2] El álbum tiene un concepto más etéreo que su último álbum, Volta (2007). Incluye estilos musicales como electrónica, minimalismo, wave etéreo y experimental. El álbum ha sido parcialmente realizado en un iPad y se ofreció como una serie de aplicaciones para este. Björk ha descrito el proyecto, como una colección multimedia que engloba música, aplicaciones, internet, instalaciones y espectáculos en directo. Biophilia es el primer «álbum de estudio de formato app» en el mundo, en colaboración con Apple.[8]

---

- [ru] Biophilia

---

---