Symphony No. 12 (Lodger) — симфония американского композитора Филипа Гласса. Произведение было заказано Лос-Анджелесским филармоническим оркестром, а его премьера состоялась 10 января 2019 года (Джон Адамс дирижировал Лос-анджелесским филармоническим оркестром в Концертном зале имени Уолта Диснея)[1]. Европейская премьера состоялась 9 мая 2019 года с выступлением Лондонского современного оркестра (англ.) (рус. в Саутбэнк Центре[2].
Основанная на альбоме Дэвида Боуи Lodger (1979), она завершает трилогию симфоний Гласса, основанную на «Берлинском триптихе» музыканта, ранее вдохновившем Гласса на первую и четвёртую симфонии, основанные на альбомах Low и “Heroes” соответственно[2]. Гласс заявил о своём намерении написать эту симфонию ещё в 1997 году, когда он сообщил Los Angeles Times, что обсуждал особенности структуры с самим Боуи[3].
В отличие от No. 1 и No. 4 симфоний Гласса, Symphony No. 12 основана не на музыке, а на текстах альбома, в данном случае — Lodger, также для её записи был привлечён более крупный состав оркестра (включающим орган) и солистка, исполнившая вокальную партию.
Симфония состоит из семи частей:
Премьера симфонии была встречена положительными отзывами, в частности газета LA Times, похвалила солистку Анжелику Киджо за возможность по-новому взглянуть на лирику Дэвида Боуи «на всех уровнях»[4]. Однако были и те, кто остался недоволен результатом, так обозреватель The San Francisco Classical Voice назвал симфонию «черезмерной, набитой битком словно бугристый диван» и раскритиковав выбор солистки, исполнившей вокал[5].
Премьера в лондонском Королевском фестивальном зале получила положительную оценку Financial Times, газета отдельно похвалила Анжелику Киджо: «С хриплыми низкими частотами в стиле Марлен Дитрих она словно экспрессионистска, переосмыслила сюрреалистическую поэзию Боуи в стиле веймарскоего (англ.) (рус. кабаре. Она впечатляюще справилась с этой требовательной ролью»[6]. Bachtrack также похвалил итоговый результат: «Гласс написал произведение держа в уме грозный голос и неповторимое присутствие на сцене Киджо, и она продемонстрировала и то и другое, её голос начинался с целенаправленного, хроматического гула, который следовал за хроматическими партиями Гласса, вовлекая аудиторию в путешествие постепенного разрастания звучания и эмоциональности по мере развития симфонии. Сама музыка сочная и грозная, дополнялась внушительным размером Королевского фестивального зала, который действовал как мощный прородитель оркестра»[7].